《溪山行旅图》是宋代画家范宽（生卒年不详）的作品，现存于台湾省台北故宫博物院。
《溪山行旅图》是一幅双拼绢的大山水画，一眼望去，映入眼帘的就是耸立的主峰，占去画面3/5的位置。山势嶙峋，坚硬挺拔，运用雄健的笔力勾勒出山的轮廓和石纹脉络，画家采用“点子皴”
表现山石坚厚的质感，点点浓墨勾勒出山上的灌木林，山水相间，给整个画面带来清新的生生不息的活力，山下巨石林立，各色古树，山溪古道蜿蜒，商旅和殿阁布置得井然有序。无怪乎董其昌评此画为“宋画第一”。而画家徐悲鸿也赞道：“中国所有之宝，故宫有其二，吾所最倾倒者，则为范中立《溪山行旅图》。大气磅礴，沉雄高古，诚辟易万人之作。此幅既系巨帧，而一山头，几占全幅面积2/3。章法突兀，使人咋舌！”
范宽的山水画开始时效法师李成和荆浩、关同。中年后思想上起了新的变化，他认为：“前人之法，未尝不尽取诸物。吾与其师于人者，未若师诸物也；吾与其师于物者，未若师诸心。”于是舍其旧习，隐居在终南、太行山中，“览其云烟惨淡、风月阴霁难状之景，默与神遇。一寄于笔端之间，则千岩万壑，恍然如行山阴道中，虽盛暑中，凛凛然使人欲挟纩也”。由于范宽的山水师造化而来，所以他的作品的艺术形象具有峻拔深厚，雄阔伟美的品格，苍老沉着的笔墨。故《圣朝名画评》就给范宽以极高的评价：“范宽以山水知名，为天下所重。真石老树，挺生笔下，求其气韵，出于物表，而又不资华饰。在古无法，创意自我，功期造化。而树根浮浅，平远多峻，此皆小瑕，不害精致，亦列神品。”范宽的风格在北宋极受人重视，“关陕之士惟摹范宽”。
可见他在北宋的艺术地位。
范宽
范宽，字中立，华原人（生卒年不详）。北宋初的山水画大家，与关同、李成并驾齐驱，被称为“三家三水”。《宣和画谱》说他：“风仪峭古，进止疏野，性嗜酒，落魄不拘世故，常往来京、洛。”又因为他为人豁达大度，故有范“宽”之称。