鉴赏：《子夜吴歌》为乐府民歌旧题，是六朝时南方著名的情歌，多抒写少女对情人的思念，表达真诚缠绵的爱情。李白的《子夜吴歌》共四首，此为第三首——“秋歌”，诗人通过妇女趁月明之夜为远行征人赶制冬衣的描写，表达了她们对亲人的无限怀念和对和平生活的迫切期盼，以及诗人对思妇们不幸遭遇的默契和同情。
诗的前四句勾勒景物，为抒情创造环境氛围：秋天的晚上，一片月光笼罩着长安的夜空，秋风萧瑟，家家户户不断传来此起彼伏的捣衣声，人们正忙着准备冬衣。所谓捣衣，其实是捣布，即把织好的布帛放在石砧上用杵捣击，使之软熟，以便缝制棉衣。诗人由景入情，由“一片月”连起“万户”，由“万户”引出“捣衣声”。从这捣衣声中，诗人想象这些妇女们是在准备为征戍的丈夫缝制征袍（《四时歌》第四首写的就是她们裁缝征袍寄往边地）。她们一面捣衣，一面怀念戍守玉门关的丈夫。“秋风”两句承上景而直接抒情：思妇的深沉无尽的情思，阵阵秋风不仅吹拂不掉，反而勾起她们对远方亲人的思念。“不尽”既形容秋风阵阵，也形容情思的悠长缠绵。这吹不断的情思又总是飞向远方，那么执着，一往情深。最后两句直接抒情议论，喊出了思妇的共同心声：什么时候才能扫平胡虏，消除战争，亲人停止远征，结束这动荡分离的生活呢？这是对胜利的渴望，更是对和平的呼唤。由于这首诗不同于一般单纯表达相思愁苦的诗，它借思妇之口，表达了当时人民大众对和平的向往，所以历来为人们所喜爱。
李白是浪漫主义诗人，诗歌以激昂豪放为主旋律，但也不乏柔情婉约之作，《子夜吴歌》当为一例。全诗先景语后情语，将秋月、秋声、秋风织成浑然的境界，见境不见人，而人情俨在。语言自然清新，流丽婉转，明白如话。
长相思二首［1］
李白
之一
长相思，在长安［2］。
络纬秋啼金井阑，微霜凄凄簟色寒［3］。
孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹［4］。
美人如花隔云端。
上有青冥之长天，下有渌水之波澜［5］。
天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难［6］。
长相思，摧心肝［7］。
注释：［1］长相思：六朝始以名篇。如陈后主“长相思，久相忆”，徐陵“长相思，望归难”，江总《长相思》《久离别》诸作，并以“长相思”发端。太白此篇，正拟其格。［2］长安：今陕西西安。［3］络纬：昆虫名，又名莎鸡，一名蜘蟀，俗称纺织娘。金井阑：精美的井阑。簟（diàn）：席。［4］帷：窗帘。［5］青冥：青云。［6］关山难：关山难度。［7］摧：伤。
鉴赏：《长相思·之一》是李白离开长安后的作品。以秋声秋景起兴，叙写男子对女子的思念。诗人通过对秋虫、秋霜、孤灯等景物的描写抒发感情。思念的美人远在长安城中，秋天纺织娘在金井阑旁边鸣叫，微霜初降，薄霜凄凄送来阵阵寒气，竹席也显出了寒意。孤独的灯光昏昏暗暗，刻骨的思念令人欲断魂，但像花一样的美人仿佛相隔在云端！上是无边无垠的蓝天，下有清澈的绿水波澜。天长地远，关山阻隔，梦魂相见也艰难，只能卷起窗帘仰望明月空自长叹！“美人如花隔云端”是全诗的中心句，其中含有托兴意味。古代经常用“美人”比喻所追求的理想。“长安”这个特定的地点也暗示“美人”，这里是个政治托寓，表明此诗目的在于抒发诗人追求政治理想而不能的郁闷心情。诗人将意旨隐含在形象之中，隐而不露，充满含蓄的韵味。
之二
日色欲尽花含烟，月明如素愁不眠［1］。
赵瑟初停凤凰柱，蜀琴欲奏鸳鸯弦［2］。
此曲有意无人传，愿随春风寄燕然［3］。
忆君迢迢隔青天。
昔日横波目，今作流泪泉［4］。
不信妾断肠，归来看取明镜前。
注释：［1］素：洁白的绢。［2］赵瑟：相传古代赵国的人善弹瑟。瑟：弦乐器。杨恽书：“妇赵女也，雅善鼓瑟。”凤凰柱：瑟柱上雕饰凤凰形状。吴均诗：“赵瑟凤凰柱。”蜀琴：鲍照有“蜀琴抽白雪”的诗句。白居易：“蜀琴安膝上，《周易》在床头”句。李贺“吴丝蜀桐张高秋”，注云：“蜀中桐木宜为乐器，故曰蜀桐。”蜀桐实即蜀琴。古人诗中常以蜀琴喻佳琴。鸳鸯弦：相传蜀人司马相如善鼓琴，有“鸳鸯弦，以雄雌也”。［3］燕然：《后汉书》：“燕然山，去塞三千里，即燕支山。”［4］横波：目斜视如水之横流也。形容眼神流动。
鉴赏：《长相思·之二》以春花春风起兴，描写女子对男子的思念。诗人写道，夕阳西下暮色朦胧，花蕊笼罩轻烟，皎洁的月光似洁白的纱绢，女主人公却因思念情郎无法人眠。她望月怀思，抚琴寄情，想再弹奏蜀琴，又怕触动鸳鸯弦。祈愿琴声能随着春风，送到远在燕然的情郎身边。由于相思苦，她过去顾盼含情的眼睛，今天成了泪水的清泉。全诗通过描写人物的具体活动，利用推想等手法表达人物的心情。含蓄婉约，缠绵悱侧，感人至深。秋浦歌十七首（其十五）李白白发三千丈，缘愁似箇长［1］不知明镜里，何处得秋霜注释：［1］箇（gè）：“个”的繁体，作“此、这”解；亦可作“一个”解。
鉴赏：这是一首抒愤诗。诗人以奔放的激情、浪漫的手法塑造了一个自我形象，把积蕴极深的怨愤和抑郁宣泄出来，发出了强烈的感人之情。
上联似大潮奔涌，劈空而来，似火山爆发，骇人听闻。单看首句，真叫人无法理解，白发怎么能有“三千丈”呢？次句却豁然点醒，原来“三千丈”的白发是因“愁”而生、因“愁”而长！愁生白发人所共知，“伍子胥过昭关，一夜之间须发皆白”，是愁的、急的。而要白发长达“三千丈”，该有多少深重的愁怨？十个字可以说有千钧重量，却都落在一个“愁”字上。以此写愁，匪夷所思！奇想出奇句，不能不使人惊叹诗人的气魄和笔力。古诗中写愁的比喻很多，有以山喻愁者，如杜甫“忧端齐终南，澒洞不可掇”；有以水喻愁者，如李颀“请量东海水，看取浅深愁”。李白独辟蹊径，以“白发三千丈”之长喻愁之深重，尤为新奇。因其兴中有比，更觉意味深长。人们不但不会因“三千丈”白发的无理而见怪诗人，相反会由衷地赞赏这出于常情而又人于入心的奇句，而且对诗人的长叹疾呼予以同情。
下联点明“白发三千丈”是因为照镜而来。能看到自己头上生了白发以及白发的长短，是因为照镜而知，上联已暗含照镜之意，下联则以秋霜之色代指白发。秋霜色白，以代指白发，似重复而非重复。秋霜具有忧伤憔悴的感情色彩，不是白发的“白”字所能兼代的。“不知”不是真的不知，也不是因“不知”而发出“何处”之问，两句都不是问语，而是激愤语、痛切语。“诗眼”就在尾句的“得”字上，如此浓愁，从何而“得”？“得”字直贯到诗人半生中所受到的排挤和压抑。其志不遂，因此而愁生白发。鬓染秋霜，亲历亲感，何由不知！诗人素有“奋其智能，愿为辅弼”的雄心，又有使“寰区大定，海县清一”的理想（李白《代寿山答孟少府移文书》），尽管屡遭挫折，未能实现，但他的志向始终不泯。写此诗时李白已经五十多岁了，壮志未酬，人已衰老，怎能不倍加痛苦？所以揽镜一照，触目惊心，发出“白发三千丈”的孤吟，使天下后世识其悲愤，并以此奇想奇句流传千古！
永王东巡歌十一首（其十一）
李白
试借君王玉马鞭，指挥戎虏坐琼筵［1］。
南风一扫胡尘静，西入长安到日边［2］。
注释：［1］戎虏：与下句的胡尘皆指安禄山之乱。［2］日边：皇帝的身边。
鉴赏：这是一首充满爱国热情，意欲舒展抱负的抒怀诗。
安禄山起兵造反，攻陷潼关、长安，唐玄宗逃亡四川，途中命其第十六子永王李磷经营长江流域。永王请李白出庐山为幕僚。李白到永王幕府以后，踌躇满志，以为可以一展平生抱负，“奋其智能，愿为辅弼”，成为像东晋谢安那样叱咤风云的历史人物。
首句就用浪漫的想象、象征的手法，塑造了盖世英雄式的自我形象。“试借君王玉马鞭”，豪迈俊逸，可谓出语惊人，比起直向永王要求军权，又来得有诗味多了。这种超凡的豪迈，不仅表现在敢于毛遂自荐、当仁不让的举措上；也不仅表现在“平交诸侯”、“不屈己不干人”的大方风仪上；还表现在“试借”二字上，诗人并不稀罕权力“玉马鞭”本身，不过借用一次罢了。
要指挥战争，必须拥有军权，这是极普通的常识。一到诗人笔下，就被赋予了理想的光辉，一切都化为神奇。次句就指挥战争的从容自信而言，诗意与“为君谈笑静胡沙”略同，但境界更奇。比较起来，连“运筹帷幄之中，决胜于千里之外”都变得平常了。能自如地指挥三军将士已不失为一个高明的统帅了；而高坐琼筵之上，于觥筹交错之间“指挥戎虏”，赢得一场战争，那简直是不可思议的奇迹了。写战争而没有一丝火药味，还匪夷所思地用上“琼”、“玉”字样，这就把伏尸遍野、血流成河的战争也浪漫化和诗意化了。这又正是诗人个性的内心表达。
当时不是“三川北虏乱如麻，四海南奔似永嘉”，局面几乎不可收拾么？但有了这样的英才，一切都将变得轻而易举。“南风一扫胡尘静”，几乎转瞬之间，就使“寰区大定、海县清一”（李白《代寿山答孟少府移文书》）。以南风扫尘来比喻战争，不仅形象化，而且有所取义。古人认为南风是滋养万物之风；“南风”句也就含有兴邦复国之意，而永王的军队和大本营都在南方，用“南风”设譬也非常巧妙。
当完成如此伟大的统一事业之后，又要怎么办呢，出将入相？这不是诗人的志向。诗人一向崇拜的人物是战国的鲁仲连，实现理想后即功成身退（见李白《在水军宴赠幕府诸侍御》）。末句诗人再一次表达了这一理想，而且以此推及永王。“西人长安到日边”不但意味着“谈笑凯歌还”，还隐含着诗人功成弗居、功成身退之意。诗人没有看到，永王李磷是个想取代父王皇位的野心家，在他那浪漫的心目中，永王同样被理想化了。
李白第二次的从政活动最后以悲惨的失败告终，但他燃烧着的爱国热情却并不因此减色。
在唐人绝句中，像本诗这样饱含政治热情，把干预现实和追求理想结合起来，运用浪漫主义手法创作的作品，确属不多见。全诗形象飞动，词气夸张，写得兴会淋漓，如今我们读到，仍凛凛而有生气。
峨眉山月歌
李白
峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流［1］。
夜发清溪向三峡，思君不见下渝州［2］。
注释：［1］影：月亮在水中的倒影。平羌江：又名青衣江，源出四川芦山境内，经峨眉山东北面流入乐山县城入岷江。［2］发：出发。君：一说指峨眉山月，《唐诗别裁集》说：“月在清溪、三峡之间，半轮亦不复见矣。‘君’字即指月。”一说指同住峨眉山的友人，则诗中山月兼为友情之象征。
鉴赏：本诗是青年李白初离蜀地时所作，意境明朗，音韵流畅。
上联的意境可谓空灵入妙。
首句用一个倒装句点明蜀地秋高气爽，峨眉山月色光明。“秋”字入韵，既点出了远游的时令是在秋天，又形容了月色之美，诗人信手拈来，天然自成。月亮只有“半轮”，使人联想到青山吐月的优美意境。
次句的“影”指月亮在江水中的倒影。“人”和“流”两个动词构成联动式谓语，意在说明月影映入江水，又随江水流去。当然不会是真的流走了，而是被流动的江水扯成了一长溜的碎片，看起来像在流动。这个“流”字，是非常传神的，只有亲历其境，才会看到月影随江水流走的妙景。所以次句不仅写出了月映清江的美景，同时暗点了秋江行船之事。
下联的人情实在令人陶醉。
次句景中已暗示有人，第三句中人已完全露面：作者正连夜从清溪驿乘船出发，从青衣江进入岷江，向三峡驶去。“仗剑去国，辞亲远游”的青年，乍离故土，对故乡故人不免恋恋不舍。江行见月，如见故人，让千里月光寄托我的乡思吧末句说，我虽然再三思念我的友人，可是仍然不得相见，只好任船随江流，直下渝州了。依依惜别的无限情思，在这里用七个字表达出来，可谓语短情长。
峨眉山——平羌江——清溪——三峡——渝州，诗境就这样渐次为读者展开了一幅千里蜀江旅行图。除“峨眉山月”之外，诗中没有更具体的景物描写；除“思君”之外，也没有更多的抒情。然而“峨眉山月”这一集中的艺术形象贯穿于整个诗境，成为诗情的传媒。由它引发和传递的意蕴相当丰富：山月与诗人万里相随，夜夜可见，使“思君不见”的感慨更加深沉；明月可亲而不可近，可望而不可即，更是思友之情的象征。凡咏月处，皆是抒发江行思友之情处。
再者，诗人突破了绝句因短小而无法表现时空变化的限制，使这首短诗所表现的时间与空间跨度达到了驰骋自由的境地。二十八字中地名凡五见，共十二字，这在万首唐人绝句中是仅见的，并且人们读时还不觉得其重复。其原因就在于：诗境中无处不浸透着诗人的江行体验和思友之情，无处不贯串着山月这一具有象征意义的艺术形象。这就把广阔的空间和较长的时间统一了起来。还有，诗中地名的处理也富于变化。“峨眉山月”、“平羌江水”是将地名附加于景物，是虚用；“发清溪”、“向三峡”、“下渝州”则是实用，且在句中位置也有所不同。这样，读起来也就不着痕迹，妙入化工。
赠孟浩然
李白
吾爱孟夫子，风流天下闻［1］。
红颜弃轩冕，白首卧松云［2］。
醉月频中圣，迷花不事君［3］。
高山安可仰，徒此揖清芬［4］。
注释：［1］夫子：古代对男子的敬称。［2］红颜：指年青的时候。轩冕：指官职，《庄子·缮性》：“今之所谓得志者，轩冕之谓也。轩冕在身，物之傥来，寄也。”轩：车子；冕：高官戴的礼帽。卧松云：指退隐山林。［3］醉月：月下醉酒。中圣：中酒，就是喝醉的意思。事君：伴随在皇帝身边。［4］安：岂。徒此：惟有在此。清芬：指美德。
鉴赏：此诗大约写于李白寓居湖北安陆时（727-736）。这一时期，李白常到周围各处游历，与孟浩然相识并结下深情厚谊。本诗形象地概括了孟浩然隐居不仕的一生，热情赞颂孟浩然不图名利、淡泊清高的品格，表现出诗人与孟浩然深厚的情意，也从侧面展示了诗人自己的精神境界。
诗人首联点题，开门见山，直抒胸臆：我敬重孟浩然的庄重潇洒，他为人高尚，风流倜傥，闻名天下。“爱”字为全诗的抒情主线，“风流”二字是孟浩然品格气质的主要特征，因此首联从意境上统摄全篇，有提纲挈领的作用。颔联以“红颜”对“白首”，从纵的方面概括孟浩然大半生的风流情致。他少年时鄙视功名爵禄，晚年在青松白云间隐居。“卧”字活脱脱地画出一位潇洒出尘的隐士的神态，确有几分不食人间烟火的情韵。颈联以“醉月”对“迷花”，从横切面描写孟浩然在月光下饮酒常常沉醉，迷恋景色不愿意侍奉国君的隐居生活。在对于孟浩然的描写上，两联诗各有侧重，错综有致，笔法灵活，生动地刻画了孟浩然摒弃官职，白首归隐，高卧林泉，醉月中酒，风流自赏，迷花不仕，不为尘物所动的高雅形象。尾联回应首联，直接抒情，再度表现对孟夫子的景仰之意：你的品格像高山一样怎么能够仰望得到？我只能在这里向你作揖，景仰你清香的德行。
本诗以情构篇，线索分明。开头写“吾爱”之意，中间写孟浩然“可爱”之处，最终表“敬爱”之情，形成抒情——描写——抒情的结构。运用“赋”的手法而又极有情致，以一种舒展唱叹的语调，表达诗人的敬慕之情。全诗自然豪放，工整流畅，意境深远。
赠汪伦
李白
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声［1］。
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情［2］。