芜湖市中山书画社是中国著名书画家黄叶村先生创办的，2007年的12月30日，改名为芜湖中山书画院，年前，中年书画家谢克谦新当选为院长，他是芜湖市书画院特聘画家、安徽省美术家协会会员、安徽省平一艺术传媒公司专职画家，芜湖市美术家协会常务理事、芜湖现代画院艺术委员会主任、九华山画院院士、芜湖市老年大学艺术系讲师、中国当代书画联谊会会员，已经在省内外名声渐起，以自己的实力创造出广博精湛的艺术成就。
他多才多艺：装裱字画、篆刻金石、诵佛讲道、气功武术、拉京胡唱京戏……无所不能。他画艺丰富：山水花鸟、古今人物、飞禽走兽……样样精通。他技艺精湛：有“谢快笔”之称，花鸟一挥而就，大型山水也能一气呵成，佛教人物画尤其受人青睐。
他成绩卓著：参加过省市乃至全国的多次画展并获奖，作品被沈均儒纪念馆、南湖革命纪念馆、世界妇女大会及海内外书画爱好者收藏，有的还成为国外教育录相带的封面，美国、日本、墨西哥等国际友人还登门求画。
他热心公益事业，服务于社会，多次捐画、组织画展、教书育人。
自学成才磨练出灵巧的手
谢克谦与美术结缘于平淡的童年时。文革期间，父亲遭受冤案，家庭始终笼罩着阴影，没有伙伴，他只能躲在大桌子底下一个人用泥巴捏小动物玩。家住郊区，大自然给他美的启发，产生了将色彩涂到纸上的愿望，所以在学校里他的美术名列前茅，小学五年级时就参加了全国美展。
中学毕业后走上社会，家长认为：“这孩子心灵手巧，就让他进工艺绣品厂吧。”于是莫名其妙地当了男绣花工，车间里全是女孩子，他一个小伙子正要打退堂鼓，企业庆祝“五一”搞演出，需要做大头娃娃，他自告奋勇做了十几个，好看。厂长拍着他的肩膀夸奖：“小谢怪能的啊，好好干，如果能够在绣花上取得最好成绩，就让你进设计室。”
受到激励，他勤学苦练，学会了百多种针法，荣获了全国小发明二等奖，被调进设计室。他设计的花样生动活泼，制成的工艺品如台布、枕套、被面等打入了国际市场。
以后，他在芜湖美华服装厂当了工艺师，全市历次菊花展览，都是他大展身手的机会，他勤于动手，大胆制作，扎的动物灯几可乱真，种的菊花千姿百态，都给绘画打下的基础。当他成为画家时，并不后悔工厂的艰难困苦，因为那锻炼出他的心灵手巧。
努力学习提高了技艺
机会只给有准备的人，当中央工艺美术学院招生时，他成为全省行业里唯一中选的人。
谢克谦格外珍惜这段时光，在烟台观海，扩大了他的视野，到泰山写生，增长了他的见识，到荣宝斋学裱画，练就了一技之长……聆听到全国许多著名画家的讲课，是他更大的收获。为赶作业，他每天只睡三四个小时，早上起床一看，落下的头发几乎把枕头都染黑了。
结业回芜湖时，他带回家的是重达25公斤多的画稿、三寸长的胡子、还有他谢顶微秃的脑袋，却幽默地自嘲：“我还努力不够，真正聪明的脑袋是不长毛的。”以后，他又在中国书画函授大学继续受业，多年来刻苦实践，每日作画是他最快乐的时候，技艺也日臻娴熟起来。
谢克谦是画花鸟画起家的，曾经为写生登泰山、闯雁荡、攀天都、上黄山，数次爬上二十多丈高的悬崖采花，百草千花在他笔下栩栩如生，曾经一个晚上画了四十幅扇面，没有一个画面是重复的，尤以雍荣华贵的牡丹见长，人见人爱，他也得到“牡丹仙子”的戏称。
为拓宽技艺，他又兼习飞禽走兽、人物风景，后来又攻山水画。他认为山水画的根脉在古典画中：唐寅的逸丽、仇英的精细、沈周的慎密、范宽的雄浑……都给他无穷的启迪。最让他痴迷的是古画中的线条美，仅以线条造型，却体现出阴阳向背的光度和质感。古代的绘画艺术穿透几个世纪的光芒，让他接受到不可理喻的美感。于是，他找来大量的古画范本，精心揣摩，反复学习。为买一本四王画集，他把买衣服的四百多元钱掏出来，在妻子的埋怨声中，他捧着厚厚的画集看到深夜一两点钟。
终于，他一改泼墨写意的速画法，精心运笔，画出线条时毛笔能发出“沙沙”的摩擦声，磨出了性子，也磨出了笔力，达到了古人绘画的力度。同时，那抑扬顿挫、细笔长线的轮廓，清婉爽利的丛线、圆转流畅的曲折、密集利落的皴纹，都画出了超凡出世的古意，产生了返朴归真的效果。
他深入生活，经常出外写生，还在三县建立了自己的创作基地。只舍得戴七块钱的电子表，为了采风，却花几千元买了一台数码相机，逍遥于天地之间，荡舟于湖海之内，游尽名山大川，走到哪里摄到哪里，祖国的大好风光丰富了他的视野，为他的创作积累了素材。
在享誉了花鸟画家的盛名之时，谢克谦忽然又以山水画家的面目出现，捧出一批6尺、8尺的大型山水：峰峦迭出、云蒸霞蔚、飞瀑如练、奇松峭立，把不同质感的山石、草木、烟霞、云水巧妙地揉为一体，于空灵中见凝练，于雄奇中见秀丽，既有浩瀚空朦的气势，又具峥嵘秀隽的奇俏……这就是画家别出心裁的创意。
传承文化走出现代的路
谢克谦抒情地写意，诗意地绘画，把对大自然的满腔锺情述之笔端，产生清俊激昂的创新与突破。他始终处于求新求变的创造中，除了在复古中创新，也不断地吸取西画的理论，学习西画的透视构图，掌握了色彩块面的应用，经常在不安的躁动里几天不画一张，紧张地思索，深刻地探讨理论，终于练成博采众长的扎实功力了。
复古是为了创新，他研究周易，学习古代的哲学思想，将五行相生相克的辩证法统一在自己的作品中，探讨出新的绘画理论，远淡造化、强化心源，以自己的悟性，把勾、皴、擦、染、点的常规程式发扬光大，吸收了新安画派和岭南艺术的骨髓，构图大巧、意境深远，画出的山水气势磅礴、厚重凝练，于空灵虚静中突兀雄奇。再加以大块的虚白和大面积的渲染营造了山峰与云雾的空朦，虚实巧布，变化神奇，给群峰层层拔高的空间感，给烟云缕缕漂浮的流动感，将视觉中心凝聚在饱墨直入处，最大限度地发挥了山水艺术笔墨的韵味。
他把西方的构成艺术融合到传统的国画之中，山水画主景雄浑坚实，远景层次分明，产生了立体的透视效果。他创作的《大道似水》，整体看是波涛汹涌的大海，旋涡中一只孤独的小鸟在礁石之上，用的是水墨的颜色，却有油画的笔触，那就是他勇于探索的实践。那奇谲诡密的《流光》系列组画，以逆风夕阳芦苇构成点、线、面的风景，冷暖色调的强烈对比、纷繁迷离的构图，用自然的水墨语境表达天籁之声，给人强烈的冲击力。这些，都是他中西融会贯通的创新之作。
有了这样的底蕴，谢克谦又兼攻人物画，古为今用，通过写生与临摹，他绘出《岁月》的母亲形象，又描绘出《长江大桥建设者》新时代人物的风貌。他画的佛经人物、菩萨罗汉也是一绝，既具备了古拙简洁的古意，又有神态自若的现代特征。完成了艺术风格的转型定位。