林清玄说：“散文家的幸运是诗歌与哲学都一起进入生活，如同咖啡的糖与奶，哲学滋养了诗歌，诗歌润泽了哲学。散文家以哲学和诗歌佐茶，又以茶心润泽苦涩的哲学，唱出动人的歌诗。”“我们打开一张纸写字，立刻想起这张纸曾是长在树上，或者根本是一棵树。这树见过温柔的月光，看过飘流的白云，听过悠扬的鸟声。一张纸的身世本来就是充满了欢愉和歌诗的，当我写字，也自然地欢愉了，唱起了歌诗。”刚刚走出王盛弘《十三座城市》的低吟浅唱，陡然又遇见林清玄自然清澈的心灵歌诗，内心顿时充满了喜悦。读着那些文字，恍惚间像是接通了天地万物，眼前的一切都被赋予了诗意和灵性。
那么何谓玄思？何谓妙想？何谓玄想？林清玄在序中说：生活的有味来自广大与细腻，广大谓之“玄思”，细腻关乎“妙想”，玄思妙想则来自生活的感动与生命的感涌。而这些“感动”与“感涌”又都关乎作者对于生活和创作的那一份挚爱。当那些用于阅读和书写的纸张借助于联想幻化成树木、月光、流云和鸟鸣，一切都像有了生命，看似普通的事物脱离了实用价值而被赋予了审美意味，顿时变得空灵，美好，使人流连忘返——文学、艺术的境界不就是这样的吗？“诗人、文学家、艺术家在某一个时刻、某一种情境，自然地涌出一种超越现实和时空的感性，这种感性到极精粹时，是无为的、无私的、无分别的，正如风的吹抚、月的临照。”
每一篇文章虽都不长，但林先生却于寻常的琐事和自然的气息之中，每每引发出对文学乃至人生的哲思与感悟。“如果创作文学只是写故事、说情节，还不如打开电视，走进戏院。文学应该有更奥妙的存在吧。”“作家的使命不在身体上，而是在思想、观点、感受上，概括地说，是在心灵吧！”“先有了美的眼睛，才能看见美的景致，人与景相应则生起了境界。境界不是在什么别的地方，生命的繁华也没有什么秘密，只是带着有情的心去看生活中的小小流露，诗情、诗心、文学、文采，都来自化平常为神奇之这种繁华吧！”“写作的人，是在变与不变之间，在常与无常之隙，寻索那微细的感动。”“灵感的来去就像这样，我们如果能一直保持思绪，有安静的心灵，有可喜的内在声音，保持在尖峰，灵感与哲思、诗情和画意，随时、随地都在。”
钟情于文学的他追求极致，然而文学的极致是否又是天性、技艺、精神和情感的完美融合与统一？就像他看到张大千晚年自创泼墨山水所发的感慨：“写下十拿九稳的作品，留给平凡人一个好的评断，这是不难的。艰难的是，放下笔触，抹去线条、舍弃手中的蓝图，打翻铅字架、泼倒墨水瓶，以内在的感觉推动，随意随机地去完成一幅作品。”这种自然天成的潇洒和自如，必然带着源自生命的内在能量和气息。这种境界，有些近似大音希声的震撼，文学也是一样——“我们穷究文学与性命，寻索到最后，发现那些都只是表象的描摩，真正的言句恰是在无言之境。”
作为一个创作者个人，他常保有自己的一点个性或一点倾向。“我总是喜欢本色鲜明的人，也喜欢本色鲜明的事物，因于这种喜欢，我也喜欢本色鲜明的文章”，但在他看来，“只要人心开阔，大有大的辉煌，小有小的精微”。至于文化的走向，在他眼里又像是有着一点天定的机缘，因为他说：“人生的许多事，有一些靠支持、有一些靠机运、有一些要随缘，文化的分合与变貌不也正是如此吗？”
为人，为文，或许只须顺应自然，一路欢歌，“唱出动人的歌诗”。（《玄想》，林清玄，河北教育出版社，2006年12月第1版，2011年6月第13次）
二〇一一年十月二十三日