小引
三年前，在北京泰和嘉成的古籍文献拍卖会上，有一册名为《罗浮梦初稿》的毛装稿本流拍。翻看了两三页之后，旋即购藏；因其为赵尊岳的一本杂剧手稿，实不多见。
赵尊岳何许人，我拿到这册稿本时，只知道他曾是况周颐的弟子，酷嗜填词而已。后来查阅相关文献，方才得知其原本颇有些显赫的身世。赵尊岳（1898—1965），字叔雍，赵凤昌之子，斋名高梧轩、珍重阁，江苏武进人。上海南洋公学毕业，历任《申报》经理秘书、行政院驻北平政务整理委员会参议。赵氏喜填词刻书，曾广辑明词珍本，辑成《明词汇刊》，这是迄今为止明词辑刻规模最大的丛书。个人著述有《珍重阁词集》、《高梧轩诗总集》、《和小山词》等，晚年曾任教于香港、新加坡，客死海外。
陈巨来（1904-1984）所著《安持人物琐忆》中，曾分章记述了赵尊岳及其师况周颐的诸种琐事，况氏的傲慢不屑与赵氏的坚持执著让人过目难忘，亦不禁让人慨叹，如赵氏这般富豪子弟，其玩风弄月成本之高，而终为所谓“风雅”者白眼相向，附庸风雅也堪称世间难事哩。手中的这一册《罗浮梦初稿》，似乎又为这“附庸风雅”之难增一故实，添一注脚罢。
为一千块大洋忍悲含笑·况周颐
《安持人物琐忆》中提到，为一千块大洋忍悲含笑的是赵尊岳的词学师傅况周颐，每年心甘情愿、求之不得的呈上学费一千块大洋的则是赵尊岳本人。按理说，每年一千块大洋的学费可谓相当高昂，且当年的况氏正缺粮铁，为什么他还要因此“忍悲含笑”呢？
况周颐（1859—1926），原名周仪，因避宣统帝溥仪讳，改名周颐。字夔笙，一字揆孙，别号玉梅词人、玉梅词隐，晚号蕙风词隐。广西临桂（今桂林）人，光绪五年举人，曾官内阁中书，后入张之洞、端方幕府。一生致力于词，凡五十年，尤精于词论。与王鹏运、朱孝臧、郑文焯合称“清末四大家”。著有《蕙风词》、《蕙风词话》。
这样一位亦官亦学的“高人”，偏偏赶上了辛亥革命，加之性格古怪，又以“遗老”自居，就只能又赋闲在家了。民国年间他寓居上海，卖文为生，卖文的价格若何？其实远不如赵尊岳这一千块大洋的学费来得轻松便宜。
因况氏为词学大家，加之又以清廷遗老自居，所以即便卖文买米，也断不肯失了身份，丢了脸面。他当时为许多显达富豪的代笔之作，均不署名，而且不愿买其文者传扬出去，于是乎，他留传于世的文章似乎只有那么几册词作与词学论述，别无其他。稍有资历的后人忆述（如陈巨来），也只能说他穷困潦倒仍是一般傲骨，纯是一副清客雅流的模样。这样一种姿态将况氏定格于晚清乱世，好像他真是一位靠祖产维系，苟活于世外，吟咏于词中的“高人”哩。
实则不然。据说况周颐曾为刘承干、刘世珩两位刻书巨头校书撰序，以此获取酬劳。遗留下来的二十二封况氏致刘世珩信札中，就可以管窥况氏当年境遇、卖文待遇与行事实情。
原来，早在民国三年（1913）之前，况氏便开始参与到刘世珩（1874—1926）汇刻《暖红室剧曲》的校书工作中，这是一部大型的囊括多本明清戏剧的汇刻丛书。由于况氏的词学声名，也由于况氏曾在刘氏开办的江楚编译书局中供过职，刘氏给况氏开出了校一页书薪资银二分的工价，况氏虽不甘愿却也最终接受。以这个校书的工价而言，如果一块大洋按官制银七钱二分计算，况氏要挣到一千块大洋的话，则需要校完16000页书。按照《暖红室剧曲》现存刊本的平均页面数（80页）来计算，况氏则需要校完200册书才能拿到这一千块大洋之数。
而实际上，刘世珩生前完成校刻的《暖红室剧曲》丛书，真正刊行的不足百册。这套刘氏自清末开始进行校刻的大型丛书，至1926年其逝世时，已断续开展了十余年校刻工作。这十几年间，与刘氏同于1926年辞世的况周颐，即使坚持始终，所领到的零星校书工费大概也不会超过500块大洋吧。而根据二十二封遗札来看，况周颐的校书工作并没有坚持太久，不堪校书之累的他，于1914年重阳节前后向刘氏请辞。一年多的校书工作，顶多也就是几十块大洋的工费而已。
即便如此，当时酬劳远不及赵尊岳学费的这份校书差事，在况氏致刘世珩的第二封信札中，也可以看得出对时境异常窘迫的况氏之重要性。况氏在信中说道，“杜少陵赠斛斯六官句云，本卖文为活，翻令室倒悬。荆扉深蔓草，土锉冷疏烟。乃目前之贱状矣。欲求惠支十元，如可，祈饬人掷下。”原来，刚给刘氏校完一百多页书的况周颐，已连忙写信哭穷，要预支十块大洋急用。他恳求对方的措辞中，居然恳求到了让对方“掷下”的程度。至于后来十几封信中，屡次提到的预支、暂借、欲速（催款）等诸般情状，可见况氏手头之紧、境况之糟糕，绝非还能佯作清高。那么，他为赵尊岳一年1000块大洋的学费“忍悲含笑”，又何至于此呢？
按照陈巨来的回忆，况氏之所以对如此高昂的学费仍然不满不屑，原因无非是赵尊岳身上的浮躁之气，与当时开出五百块大洋学费的另一位富家子弟如出一辙。这种富家子弟的特有习气，让况氏觉得难以忍受。《安持人物琐忆》中记录了况氏的原话，况公云：我生平只有二学生，一为缪艺风之子（子彬），盖艺风老友也，故认之；二为林铁尊（翔），词尚可观，故认之。这两个人，叔雍，立无立相，坐无坐相，片刻不停，太“飞扬浮躁”了；蒙安，面目可憎，市侩形态，都不配做吾学生的。吾因穷极了，看在每年一千五百元面上，硬是在忍悲含笑。吾与他们谈话时，只当与钞票在谈；看二人面孔时，当作两块袁大头也。
可想而知，赵尊岳当年在如况氏这样的主流学者面前的形象如何？也由此可知，为什么全是由赵氏资助刻印刊行的况氏著述中，几乎只字未提到他的这位“高徒”？清俊不羁的青年赵尊岳，可能怎么也不会想到，他高价求学的况大师生前偶尔一次提到他时，竟然觉得他的形象只是一块银元上的肥脸而已。不过，时年（1926）只有二十八岁的赵尊岳，在交了一千块大洋的学费之后，实际上只当了况氏一年的学生。况氏旋即于当年逝世，再不用“忍悲含笑”了；赵尊岳将况老师所著的《蕙风词》、《蕙风词话》、《证壁集》等，均自掏腰包，在况氏逝世前后均已刻印出版，于此，况氏倒真可以“含笑九泉”了。直到1965年，赵尊岳客死海外，仍然屡屡称颂况氏词学，且以况氏宗门自豪不已，真不知他此际言说，是否也是另一种“忍悲含笑”？
于此，也可鉴“附庸风雅”不但需真金白银的找门道，还需心甘情愿的认师门，即使师傅对你“忍悲含笑”，你仍然得心悦诚服的行弟子礼，做弟子份内事。
罗浮梦外人·梅兰芳
民国十五年（1926）七月十八日，时年六十八岁的况周颐逝世。二十八岁的弟子赵尊岳百感寂寥，无论是附庸风雅，还是真心向学的他，一时间都无从过问。
冯君木（1873-1931）此时对陈巨来说，况周颐死后，赵尊岳的右臂就此断掉了。言下之意，是说没有况周颐的指点与润色，赵氏的词作是拿不出手了。姑且不论赵氏的词作生涯是否因况氏逝世而一蹶不振，寂寥中的他，倒并非就此不作词了。他时常缅怀先师，而且在梦中亦是念及先师词作而自填词作的。譬如《珍重阁词集》中就有一首这样的词作，词曰：
征招·梦中有以巵酒见惠者，为诵玉梅词那时语答之，醒来追忆，不复成欢矣。
游丝肯绾梨云影，纹窗碧痕如水。约略抚香尘，罨斜红疏翠。花扶人念否，应珍重鬘天情味。浅酌重温，旧欢惊见，碧城十二。憔悴小红楼，琼箫咏雪涯，那人知未。已拌锁瑶房，省相逢非易。玉梅词漫倚。凭消领凤帏香细。更心事未卜他生，剩倦怀嫞理。
赵氏词作中提到的《玉梅词》即况周颐所著，这一次梦中填词，除了“剩倦怀嫞理”的黯淡情绪之外，并没有看到赵尊岳自断右臂，再不填词的想法。冯君木等的说法，未免刻薄，有点幸灾乐祸、看笑话的意味。这位时年五十三岁的“国学大师”，偏偏要来看一位二十八岁非主流小青年的笑话，无论怎么说，都有点莫名其妙。不过，按陈巨来的回忆，“果然，赵从此绝少填词了。偶有所作，迥非昔比矣。”又似乎在说明着一个事实，赵尊岳虽然还偶尔填词，毕竟也极少了。那么，赵尊岳此刻又在做些什么呢？一个在行家里手们看来实在是“门外汉”的附庸风雅者，又要做何举动，再赋风雅呢？
除了遵照况周颐生前的指导，继续编校难度极高的明代词集总录之外；除了凭借其父赵凤昌之力，继续操持《申报》的大小事务之外；唯一能使赵尊岳放怀闲适一点的风雅之事，无非就是去看梅兰芳的演出。
看梅兰芳的演出，有人是因为潮流使然，有人是因为确实喜爱，而赵尊岳看到的，不光是梅氏姣好的扮相、完美的身姿、新颖的编剧，蕴藉其中的，还有一种莫名其妙的成就感。这种成就感得来不易，在况氏师友间得不到，在《申报》管理层同样也得不到。这种成就感让他终生难忘，以至于1960年代流寓海外时仍然时常向其女赵文漪念叨，世间惟与缀玉轩、双照楼相交最契。
缀玉轩，即是梅兰芳的斋号，是梅氏在北京无量大人胡同里的居所之名。1926年之前，赵尊岳是没有去过缀玉轩的，只是跟着先师况周颐在上海观看梅氏的演剧。作为时尚、摩登之都的上海，在1920年代，梅兰芳一行是时常来“抢滩”的，在北京早已红了半边天的“伶界大王”，不断推陈出新，在上海的演出也欲以“新”制胜。
梅氏在北京有三位风雅名流热捧，一为冯耿光，二为李释戡，三为许伯明，人称梅党三巨头。可上海的演出，只是“抢滩”性质，初时并没有所谓的堂口或大本营，谁来做这“滩头”的梅党？一时并无定论。赵尊岳在《申报》副刊不遗余力地报道梅氏演出之盛况，更力邀其师况周颐填词百首记念，于是乎海上伶界中开始风传况、赵二人为“梅党南方二巨头”，这可能是赵尊岳与其先师唯一的一次平起平坐的盛誉。虽说只是个“捧角”的虚名，可也不能不说是对年少轻狂的一种褒励；这种莫明其妙的成就感，历来就是那些票友揣在怀里的宝贝，更何况只有二十几岁的赵尊岳，难免对此也欣喜若狂罢。
况周颐为梅兰芳填的近百首词作，后来被赵尊岳当作“海上梅党”身份证一样，郑重的刻印出版，称之为《修梅清课》。而况氏自选的《蕙风词》，同样也是赵尊岳大把花钱印出来的词集中，也选有几首为梅氏所创的词作，但至始至终，没有看到况氏将他年轻的弟子略微带过一笔的记述。看来，赵尊岳的成就感，在况周颐这里，仍然只是空谈妄想而已。在赵氏自己的《珍重阁词》中，倒是郑重其事地写下几首词，来忆述当年与先师一起热捧梅兰芳的场景。其中的一首词曰：
国香慢·曩寒岁戊午梅畹华君奏技沪滨，蕙风师屡有所作，今复重来，赋此为喤引。
倦倚书帏。任南枝绕遍，总负春归。华年暗惊弦柱，何况天涯，瘦损东风词笔，问谁似何逊年时。鸾云竚消息，一霎尊前，对影凝姿。海珠明有定，费星沉雨过，多少相思。似闻幺凤，说与珍重芳期。一曲紫云回也，办髯公百幅乌丝。□□□□□，倘许师雄，同醉琼巵。
民国戊午年，1918年，时年二十四岁的梅兰芳与二十岁的赵尊岳相遇海上，两位同样面容清秀、身形俊朗的英俊少年这一次邂逅，颇有点“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”的意味。与当时年近六旬的况老相比，他们之间的惺惺相惜与顾影相契自然要多一点。词中末句提到的“倘许师雄，同醉琼巵”用到了一个典故，是唐代柳宗元在《龙城录》里记载的一个传说，即隋将赵师雄被贬至罗浮山下，在梅花丛中梦到仙子的故事。
“罗浮梦梅”的故事，对于当时熟谙文辞典故的雅客们而言，像滥俗极了的以“蟾宫”指代月亮，以“赤乌”指代太阳一样，早已了无新意。在他们看来，赵尊岳此刻用到词作里，也无非像顺口溜一样，凑足格式而已。而他们想不到的是，正是这样一个典故，二十岁的赵尊岳于此发意，正筹划着为梅兰芳写一部新剧，剧名就叫《罗浮梦》。
罗浮梦中人·赵尊岳
1917年12月1日，正值23岁“妙龄年华”的梅兰芳在北京吉祥园首次演出了他自创的《天女散花》，获得各界好评，一时梅氏新剧之盛名红遍大江南北。其时，他正大量排演新剧目，在京剧的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装上全面进行了独树一帜的创新实验，国粹新艳，成就了独出心裁的“梅派”。
在梅氏创作的新剧目中，《天女散花》就是最杰出的剧目。剧情其实相当简单，直接取材于佛经《维摩诘经》。故事以文殊菩萨访问居士维摩诘为主线展开，维摩诘与文殊辩论时从容洒脱、义理皆妙，引来天女散花以示赞赏敬佩。原本故事的主角是维摩诘，可经梅兰芳演绎出来的天女，摇身一变，成为舞台上绝对的主角。据说，梅兰芳为这场舞剧精心设计了那对飘扬曼妙的长绸带，带子用印度绸做成，八九尺长，六七寸宽，每一边各用一种不同的颜色。在舞台上，梅兰芳使其随舞翻转，构成各种令人目不暇接的，如行云流水般的优美造型，再现了神话曼妙意境。
梅兰芳1918年抢滩上海时，估计也将这新创的“天女散花”，拿出来技压群芳罢。跟在况周颐身后亦步亦趋的赵尊岳定然是看见了，也许从那时起，他便心驰神往的想为梅兰芳创作一个新剧本，要将这“天女散花”的曼妙身段融入其中。当然，和跟随况师学词不得不约束性情、倍加谨慎一样，赵尊岳在大量阅读戏剧文献之后，又加之以屡屡观摩多场演剧之后的心得感悟，在八年后（1926年）的中秋节夜里，才终于将这个新剧的稿本写毕，定名为《罗浮梦初稿》。他在《罗浮梦初稿》的跋语中写道：
曩者余习治声家言，每读元人杂剧，未尝不立意欲特过之。折衷宫律而此世苦无所施，则降作乱弹。又患无佳题可以落墨，年来缔交缀玉轩，环顾回人多制佳曲，技益痒，兴益神。因刺龙城录，吾宗雅故，纬以开皇中事，将以贴之，微特聊偿宿愿，亦并以重吾宗于缀玉殷勤之雅。发箧理思，词不加读，累日而成以示人。人多善之，或申以新义，则又点定如干。初稿始脱，前逡可旬日耳。露凉星晚，残漏未消，秉烛达旦，此情可挹。缀玉行以重阳左右，买棹南来，预期岭上梅开之际，红牙翠管得相与，抑扬而拍之，庶偿移写之劳。百世以降，或有以实甫、汉卿相媺者，则非余夙怀也。丙寅潮生日武进赵叔雍识。
从跋语中可以看到，青年时代赵尊岳在做学问上的一颗“雄心”。他读元人杂剧时，首先想到的是将来可以写一部剧本去超过他。但是后来由于对曲律无法掌握，且又没有良师指点，只能退而求其次，希望能作一部“乱弹”腔（即京剧）的剧本。在与梅兰芳相识之后，先前做剧本的心愿再一次复现，于是《罗浮梦》这个剧本便应运而生了。
在这个安排有八场剧目的剧本中，重中之重实际上集中在第七场与第八场，在这两场中女主角均有“天女散花”的表演。在专门列出的“谱序”一章中，赵尊岳对第七场的注示为“此为最重一场，歌舞宾白并重”，对第八场的注示为“此亦并重，有散花身段，唱白并重”。可以揣摩得到，剧中的男主角“赵师雄”正是赵尊岳本人的化身，而剧中女主角“罗浮仙”则非梅兰芳不可饰演。也许，在赵尊岳心中，他与梅兰芳此刻正在缀玉轩中饰演着这样一场戏剧：大幕徐开，管弦忽奏，看官屏息凝听。
轩中一俊娘身形微转，眼波与腰肢同低婉，一曲珠玉落庭前：
看琼枝斗横斜，月明照影。转眼事又已经。月落参横，晓烟浓，青山远，白云成阵。灯前舞醉，时心如梦如尘。
庭前一清郎作惊悟状，猛一回身，臂扣心间，复展臂一舒，再收。朗声悠唱：
我一生爱梅花幽芳秉性，算有缘得遇见，缟袂仙人。想起来大罗天前因有定，赵师雄怕也是慧业愁根。
又一绿衣美娘倏忽至庭中，手持白、红梅各两枝，与轩中俊娘翩然递转，长袖飘拂，双玉合舞，宛若仙临；仙音宛杳，香玉绕庭：
惆怅临歧无以赠，赠予梅花表深心；前路莫愁风雪横，衣香鬓音，好自伴吟身。
庭中郎君一径追随，掀袍举袖，竭力去拈接二仙娘拂散下来的梅花，忙得不亦乐乎——赵尊岳是愿意做这个拣拾梅瓣的梦中人的，可惜，无论资历辈份，还是身价声名，时年二十八岁的他和他所写的这个剧本，真正能递到梅党大腕们手中，再经由他们递到梅老板面前的可能性微乎其微，更不用说用这样一个楞头青的剧本去让梅老板亲自演绎了。
当然，以况周颐门人自居，且当年与况师同为“梅党南方两巨头”的赵尊岳，在当年况氏死后则更义无反顾的担当起“梅党南方一巨头”的重任。1926年的中秋之夜，他郑重地将《罗浮梦》剧本手稿影印数份，在封面上题写下这样的字句：“初稿景印，希赐教正，并乞藻题为幸，爨演之际，宾白容有窜易处。题词并当什袭汇刊，藉资矜宠，编者附言。”看来，当年赵尊岳还真把这个剧本四处请教，真的准备让梅兰芳为之一试身手，与他共同扮演这梦里人、剧中人。
罗浮梦远·剧中人
赵尊岳的《罗浮梦》剧本，可能费尽周折，最终还真的呈送到了梅兰芳面前。他的确去过缀玉轩，不仅去过，还曾赠送过一棵石笋作为摆设，与梅兰芳有这样的交谊，剧本应当是可以递过去的。递过去之后又怎样呢？
1937年之后，梅兰芳搬出了缀玉轩，举家留居香港。直到此时，仍然没有关于《罗浮梦》试演的任何消息，赵尊岳的这个剧本也和那棵石笋一样，多半成了缀玉轩中的摆设而已。
又过了七年，1944年末，赵尊岳再一次赴京，这一次不是为了剧本或者石笋而来，却是一次官员考察式的出行。时任汪伪政府宣传部长的赵尊岳在破败零落的缀玉轩中，一眼就看到了那棵他当年送赠的石笋，他后来在《高梧轩诗全集》卷十一中赋有诗作记感。这首诗作为其“忆旧游”系列中的一首，专为忆述“梅兰芳旧宅”而作，诗前作注云：去无量大人胡同，每忆缀玉轩。其石笋余旧赠也（梅兰芳旧宅）。诗曰：
裙屐朝朝缀玉轩，主人相对或忘言。闲翻四梦寻声谱，玉笋枝前独负喧。
物是人非处，赵尊岳仍然翻着“四梦”来寻当年的音声故旧。“四梦”当然是指汤显祖的《临川四梦》，这是一部雅客们常提及的包括“牡丹亭”在内的一组经典剧本。赵尊岳应在十几岁时就已熟稔的这“四梦”剧本，不知道此刻是否还囊括着他当年亲手缔造的那个“罗浮梦”。只不过罗浮梦已远，远到了近乎虚无，不但缀玉轩中已没有了故友身影，他自己可能也不知道未来将置身何地罢。
出任宣传部部长之职，可能是出于“双照楼主”的青睐，也可能出自于时局的无奈；当然更可能的则是，按照赵尊岳本人的说法，是因为他自己的百无聊赖。
据时任《中报》总编辑的金雄白回忆说：“叔雍于一九四四年冬，继林柏生之后而出任宣传部部长。那时汪氏已病逝日本，公博继任主席，宣传部在汪府中是一个重要的机构，大约经公博与佛海共同商量而始决定任命的。那时我正在上海主持《中报》社务，有一天晚上，我到佛海上海居尔典路的沪寓，不料高朋满座，陈公博、梅思平、岑心叔、罗君强与叔雍等都在，佛海忽然笑着对我说：‘叔雍将主管各报社而出任宣传部长，你们是老友，你要不要向他表示欢迎道贺之意？’我听到了这一消息，觉得有些突然，而且我以为以词人而担负行政工作也并不相宜，因自恃为故交，我过去拉了他一下袖角，拖他到无人的屋角，轻声的对他说：‘不久将酒阑人散了，你又何苦于此时再来赴席？’叔雍却还是他那一副吊儿郎当的习性，他却笑笑说：‘你比喻得并不当，我是一向坐在桌边在看人家打麻雀，此时八圈已毕，有人兴犹未阑，而有人起身欲去，我作壁上观久矣，三缺一，未免有伤阴骘，何苦败人之兴，就索性入局，以待终场。’他的一生行事，不论巨细，也总是显出他游戏人间的名士行径。”
金雄白对赵尊岳的评价是，游戏人间。而殊不知，赵尊岳的一生，也因此成为一场人间戏剧。这份因类似打麻将三缺一，而不得不勉为作陪的闹剧，赵尊岳在牌局中披着“宣传部长”的戏服不到一年时间，便告终场。抗战胜利之时，即是赵尊岳的牢狱之时。三年的牢狱生活，终结了赵氏性情生涯的戏剧性，却又开启了赵氏另一种戏剧性的生涯——流寓海外十七年，辗转香港、新加坡，客死异乡。他真如《罗浮梦》中的男主角赵师雄一样，流放异乡，只不过他这一次走得比罗浮还远，梦中却仍有梅香缕缕。
1961年8月8日凌晨，梅兰芳在北京辞世。当时远在新加坡的赵叔雍在得知消息后，即作诗悼念。这首诗收录在《高梧轩诗全集》卷十一，诗云：“投老隐炎陬，为欢忆少日。乌衣识风度，壮齿未二十。朝朝会文酒，夜夜巾车出。我甫欲南征，细语别楼隙。凡兹不胜纪，一掷拼今昔。忍哀对遗影，犹似虱歌席。成连嗟入海，风雨徒四壁。”
尤有兴味的是，赵叔雍即使在流寓海外期间，仍然念念不忘梅兰芳。他在《世界艺人梅兰芳评传》文中，还说：“我以前写过不少梅先生的记载，很多是他的身边琐事，爱看的人，说写得很有趣味，不爱的人，便说不谈梅先生的剧艺，只谈他的生活，无聊之至。他们又哪里懂得我的用意，原在列举各种材料，供给人家研究梅先生的修养的用处呢。我敢再说一句，凡是治现代史的人，对于研究对象的重心人物，实在应该这样做去，才有成绩。不要尽凭大人物有些‘违心之论’的演说和开会演说时‘装腔作势’的镜头来下批评，在他们，那些根本是一部分的业务，正和梅氏的舞台演出一样而已。”
其实赵尊岳用来研究梅兰芳的方法，返过来用来理解和关照他自己的一生，何尝不适用呢？梦里梦外的那一场戏剧若何，攀附况周颐或梅兰芳的那份“风雅”资历，约束性情竭尽所能向所谓“主流”靠拢的那份“成就”履历，不正是现代史中附庸风雅者们的刻骨写照吗？
题外
据说流寓海外的赵尊岳，因困顿而嗜酒，因嗜酒而得黄疸病，因病不屑于治而竟终于不治。1965年临终前，他口占《绝笔诗》云：“病魔斗药事如何？万苦千辛备一茹！夜拥重衾犹觳觫，晨看疏雨待朝苏。危时掷命寻常事，垂老珍生是至愚。大好头颅吾付汝，此中颇有未完书。”其女赵文漪注云：“先父病笃时曾欲捐眼睛头颅赠医院，时家人无在侧者，为朋辈所阻。此为当时口占友人代书之绝笔诗，足见先父伟大之人格与豁达之天性。”至于诗中提到的“未完书”云云，赵尊岳生前曾拟就一份目录，称之为《珍重阁词学总目》，其间词学的、曲学的、声律学的数十种著述目录，其中有他已经写毕的，当然也还有他一直想写而未能最终完成的。当然，这份总目中，是不可能有像《罗浮梦》这样的少年梦呓之作的。
不由自主地，一次又一次摩娑展阅，眼前的这一本《罗浮梦》。翻来覆去的几页薄脆黄纸，上不了学术目录的一册少年文字，是否注定是一份非主流文献？微薄的小册上记载着的，八十五年前的那一场风雅之梦，那一番附庸风雅之难，不也是一场人间真戏剧、隔世真性情吗？不也是曾经一颗“大好头颅”中的“未完书”吗？
梅兰芳的天女散花，可能会看得你眼花缭乱；同样为梅兰芳编排了“天女散花”身段的《罗浮梦》，也许只能在尘封的蠹痕中让人老眼昏花。这一场预演于那些曾经非主流而又力图主流的“大好头颅”中的戏剧，这一本并未真实搬演于某个时代某些主流舞台之上的“未完书”，惊艳或者痛贬，因为并没有主流的标准与指点，倒真是如我辈这些看客们的自由了。
赵尊岳
赵尊岳（1898—1965），字叔雍，斋名高梧轩、珍重阁，赵凤昌之子，江苏武进（今常州）人。上海南洋公学毕业，历任《申报》经理秘书、行政院驻北平政务整理委员会参议。曾从况周颐学词，所辑《明词汇刊》是迄今为止明词辑刻规模最大的丛书。曾任国民政府铁道部参事，抗战后担任伪上海市长陈公博的秘书长，再任伪铁道部次长、伪宣传部长等。晚年曾任教于香港、新加坡；著有《珍重阁词》、《高梧轩诗》等。