可以喝到酩酊大醉，可以用婉约的诗词写着美好的人生。不久之后她的美好人生更上一层楼，为我们留下了一部爱情经典。她的爱情不像西方的罗密欧与朱丽叶，也不像东方的梁山伯与祝英台，不是那种经历千难万阻，要死要活之后才享受到的甜蜜，而是起步甚高，一开始就跌在蜜罐里，就站在山顶上，就住进了水晶宫里。夫婿赵明诚是一位翩翩少年，两人又是文学知己，情投意合。赵明诚的父亲也在朝为官，两家门当户对。
更难得的是他们二人除一般文人诗词琴棋的雅兴外，还有更相投的事业结 合点——金石研究。在不准自由恋爱，要靠媒妁之言、父母之意的封建时代，他俩能有这样的爱情结局，真是天赐良缘，百里挑一了。就像陆游的《钗头凤》为我们留下爱的悲伤一样，李清照则为我们留下了爱的甜美。
这个爱情故事，经李清照妙笔的深情润色，成了中国人千余年来的精神享受。
张爱玲说，一个城市的沦陷，只是为了成就一场爱情。那么宋王朝经过167年“清明上河图”式的和平繁荣之后的那场巨变，是否也只是为了成就一个女词人呢？“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”。正如南唐的衰亡孕育了男词人李后主，北宋的灭亡也造就了女词人李易安（李清照字易安）。他们两人向来就是并列的，“男中李后主，女中李易安，极是当行本色”，也就成了众所周知的一句话。
正如康震先生在评价李清照时说，作为古代文学银河中寥若晨星的女作家中最杰出的代表，李清照是古代文学群山中一座秀美的山峰，在男性占据主宰地位的文学时代，李清照似乎是一个精彩的意外。也许是上天早就发现了李清照的艺术才华，如果只让她这样去轻松地写一点闺怨闲愁，中国历史、文学史将会从她的身边白白走过。
感情生活的痛苦和对国家民族的忧心，这纷繁的愁绪令她一步步地迈上了最高文学的圣殿。已渐入暮年的李清照身边没有一个亲人，国事已难问，家事怕再提，偶尔有一两个旧友来访。一日她朋友家小孩来玩时，李清照对她说，你该学点东西，我老了，愿将平生所学相授。不想这孩子脱口说道，才藻非女子事也。童言无忌，李清照自付之一笑。心想自己爱习文学书，着书立说、传道授业，尽管学富五车，词动京华，到头来却落得个报国无门，情无所托，学无所专。李清照感到她像是落在四面不着边际的深渊里，一种可怕的孤独向她袭来，茫然地行走在杭州深秋的落叶黄花 中，吟出这首浓缩了她一生和全身心痛楚的，也确立了她在中国文学史上地位的《声声慢》：
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌它，晚来风急。
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。
守着窗儿，独自怎生得黑。
梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得！
是的，她的国愁、家愁、情愁，还有学业之愁，怎一个愁字了得！
不错，纵观历史，从夏商到宋，女子有才藻、有着作的寥若晨星，在她之前的蔡琰，只留下一首悲愤诗；还有诗作虽多，但质量难以和诗词大家相提并论的薛涛，所得的才名主要是因为她那大胆的生活作风；和李清照同朝的朱淑真，其意境和品味与李清照有不小距离，宋以后的理学盛行，出个才女更为困难。要想出个超过李清照的才女，已然不可能了。这个空前绝后的易安居士，相较与极负词名的苏辛，也是绝不多让的。
“明月松间照，清泉石上流”，李清照除追求民族气节和政治上的坚定外，还追求人格的超俗。她总是清醒地持着一种做人标准，顽强地守着自己的节操。在未遭大难，生活还比较稳定时，已显出她高标准的人格追求。当年赵明诚在莱州做官，她去探亲，见室中藏书不多，竟大不悦，作诗曰：“寒窗败几无书吏，公路生平竟如此。”以后世事纷扰，她就更超群脱俗，出污泥而不染。她是站在世纪的高阁之上，穿越时空，俯视众生的，所以有一种特殊的寂寞：“临高阁，乱山平野烟光薄。烟光薄，栖鸦归后，暮天闻角。断香残酒清怀恶，西风催衬梧桐落。梧桐落，又还秋色，又还寂寞。”
这样说来，在中国的历史上，词艺绝高的李清照就是孤独一人，到了另一种意义上的“藕花深处”。处于社会思想的制高点，她看到了许多别人看不到的事情，追求着许多人不追求的境界，这就难免有些悲哀。本来，三千年封建社会，来来往往有多少人都在心安理得、随波逐流地生活。宋王朝仓皇南渡后不是又夹风夹雨，称臣称儿地苟延了152年吗？尽管与李清照同时代的陆游愤怒地喊道：“公卿有党排宗泽，帷幄无人用岳飞”，但朝中的大人们不是照样做官，照样花天酒地吗？你看，虽生乱世，有多少文人不是照样手摇折扇，歌咏岁月，琴棋书画地度过了一生吗？但是李清照却不，她以平民之身，思公卿之责，念国家大事；以女人之身，求人格平行，爱情之尊。无论对待政事、学业还是爱情、婚姻，她绝不随波，绝不凑合，这就难免有了超越时空的孤独和无法解脱的悲哀。
她背着沉重的十字架，集国难、家难、婚难和学业之难于一身，凡封建专制制度所造成的政治、文化、道德、婚姻、人格方面的冲突、磨难都折射在她那如黄花般瘦弱的身子上。
名家回眸
邓广铭先生指出：宋代文化的发展，在中国封建社会历史时期之内达于顶峰，不但超越了前代，也为其后的元明所不能及。这种超 越是多方面的，形成一种形而上的力量，把宋朝留在世人的精神生活中。尽人皆知，“女子无才便是德”这个歧视妇女的观念形成于明末。与此相反，在宋代不仅“当时风尚，妇女皆知爱才”，而且在她们当中涌现出不少人才。提起才女，李清照无疑是最杰出的，千百年来无人企及，无法超越。
《清明上河图》——“永远”的繁华
北宋是艺术的国度，琳琅满目的艺术品令人目不暇接，《清明上河图》就是其中的一件瑰宝，它记载着我们民族曾经的繁华。
《清明上河图》这件享誉古今中外的传世杰作，是北宋张择端一扫风花雪月、声色犬马的浮华，独辟蹊径完成的力作。这幅作品的首位鉴赏者和收藏家，当然是宋徽宗赵佶。皇帝高兴坏了，用他特有的“瘦金体”题写了“清明上河图”几个字，并加盖了他的双龙小印。在它问世以后的八百多年里，曾被无数收藏家和鉴赏家把玩欣赏，是后世帝王权贵巧取豪夺的目标。它曾辗转飘零，几经战火，历尽劫难。
《清明上河图》是五米多的长卷，全图可分为三个段落。展图，首先看到的是汴京郊外的景物。在疏林薄雾之中，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树、扁舟。几个脚夫赶着几匹驮炭的毛驴，向城市缓缓走来。柳树林中，春意可见，源于可看见枝头刚刚泛出嫩绿芽儿，春寒料峭，大地回春的感觉扑鼻而来。路上一顶轿子，内坐一位贵妇人。轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟随各色仆从，从京郊踏青扫墓归来。“唯有杨花似相觅”，清 明的气息为全画展开了序幕。中段主要描绘的是上土桥及大汴河两岸的繁忙景象。汴河是北宋国家漕运枢纽，从画面上可以看到人烟稠密，粮船云集，各色人物云集汴河周围，河里也是船只往来，首尾相接，人物纷纷，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载货物，逆流而上，有的靠岸停泊，正紧张地卸货。规模宏大的木质拱桥横跨汴河，宛如飞虹，故名虹桥。特别是有一只大船正待过桥，刻画细致，凸现特色：船夫们有用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几人忙着放下桅杆，以便船只通过。邻船的人也在指指点点地像在大声吆喝着什么。船里船外都在为此船过桥而忙碌着。桥上的人，也伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。这里是闻名遐迩的虹桥码头区，车水马龙，熙熙攘攘，是一个水陆交通的会合点，北宋的繁荣展现于后人。后段则描绘了汴京市区的街景。
以高大的城楼为中心，周围是屋宇鳞次栉比，该有的房屋、店面统统都有，各行各业，悬挂旗帜，招揽生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息。
有做生意的商贾，有看街景的士绅，有骑马的官吏，有叫卖的小贩，有乘坐轿子的大家眷属，有身负背篓的行脚僧人，有问路的外乡游客，有说书的快嘴先生，有酒楼中狂饮的豪门子弟，有城边行乞的残疾老人，男女老少，三教九流，无所不有。那交通运载工具也是一个不少：轿子、骆驼、牛车、人拉车。画卷上人物大不足三厘米，小者如豆粒，仔细观察，个个形神毕备，毫纤俱现，极富情趣。张择端用他高度的艺术概括力，使得《清明上河图》拥有丰富的内容，众多的人物，规模的宏大，达到空前高度。
来看看齐藤谦所撰《拙堂文话·卷八》中统计的数字，他说《清明上河图》上共有各色人物1643人，动物208只，比小说《三国演义》（1191人）、《红楼梦》（975人）、《水浒传》（787人）中任何一部描绘的人物都要多，从宁静的郊区一直画到热闹的城内街市，处处引人入胜，处处展现着汴京当年的繁华与兴旺。
州桥夜市煎茶斗酒，相国寺内品果博鱼，白矾楼头宴饮狎妓，金明池畔填词听曲，何其乐哉？惹得无数的现代人想穿越千年时空去做个逍遥宋朝人。就是这“花花美景汴梁城”，不仅让陈寅恪老先生产生“华夏民族的文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世”的赞议，还让饱受康河性灵熏陶的英国着名汉学家李约瑟博士为之感叹：“谈到十一世纪，我们犹如来到最伟大的时期。”