在试镜过程中，雨果其实不想要做预设，因为这样很容易出现表错情的情况。比如说雨果认为史蒂文-斯皮尔伯格现在所说的作品分明就是“辛德勒的名单”，然后他就按照自己的预设去进行表演了，但结果史蒂文却说他在为“侏罗纪公园”找演员，这也就代表着试镜失败了。
所以说，雨果的超前意识，在现在这个时刻其实就是一把双刃剑。
可是雨果又能怎么办呢？因为史蒂文给出的信息实在太有限了，他找不到借力点，很难把情绪代入角色，自然也就无法呈现出精彩的表演。看看史蒂文刚才给出的信息关键点，“一个内心不完全黑暗的魔鬼”，这样的角色其实就等于是没有束缚，可以是“终结者”里的未来杀手T800，也可以是“雨人”里讨人厌的弟弟查理，还可以是“壮志凌云”里自信骄傲却正直的冰人，更可以是“哈利-波特”系列里大名鼎鼎的斯内普教授了。
换而言之，史蒂文给出的关键信息，等于没有，因为“内心不完全黑暗的魔鬼”可以有无数种理解，更可以有无数种演绎方式。雨果目前还没有形成自己的演技风格，所以他表演时需要借助情节、人物作为立足点，然后展开表演。
就比如说“西雅图夜未眠”的山姆这个角色，雨果就是依靠自己的超前意识，将自己对鳏夫的理解和汤姆-汉克斯版本的山姆进行融合消化，然后在试镜过程中打动了诺拉，因为这就是适合故事角色的。
所以，雨果的脑海里不由自主就浮现了“辛德勒的名单”的提案。
其实史蒂文近几个月来一直都在筹备“辛德勒的名单”，这件事根本就不是秘密，而在现在这个时间点，他会对演员进行试镜，显然是围绕这部鸿篇巨著展开的。所以雨果的推测是有根据来源的。
而按照史蒂文刚才的描述来看，他目前所寻找的角色应该不是男主角奥斯卡-辛德勒，而是第一男配角阿蒙-戈斯。
阿蒙是德国纳粹党卫军军官，驻守波兰，是其中普拉绍夫集中营的最高管理者。“辛德勒的名单”是历史上真实发生的故事，阿蒙也是真实存在的，他是犹太人眼中的恶魔，以杀人为乐，嗜血成性，前前后后亲手屠杀了超过五百名犹太人只为了取乐，每次杀人或命令手下杀人后，他的脸上都会露出心满意足的神色。阿蒙的存在对于集中营来说就是撒旦，甚至一个眼神都可以让犹太人瑟瑟发抖。
而撰写到电影剧本里之后，阿蒙这个角色经过了润色。阿蒙的恶魔形象依旧没有任何改变，喜怒不定、脾气古怪、杀人成性，但剧本同时又赋予了阿蒙更多错杂的内心活动，他爱上了一名犹太女子，这让阿蒙陷入了一个自我挣扎自我否定的过程，这才出现了史蒂文刚才所说的“内心并不是完全黑暗”。
史蒂文这样对阿蒙进行描写，并不见得就是美化这个角色，他本意只遵循电影的核心意识，那就是每个人内心深处都有一处温暖，奥斯卡-辛德勒的温暖战胜了他作为商人的贪婪本性，成为了犹太人的救世主；而阿蒙-戈斯的温暖却被德国纳粹这面黑暗旗帜压抑到了最后，阿蒙最终在战后被处于绞刑。
可就是这种意外的描写，再加上英国演员拉尔夫-费因斯（Ralph。Fiennes）赋予角色的慑人魅力，居然让阿蒙这个角色赢得了不少赞誉。拉尔夫最有名的角色莫过于“英国病人（The。English。Patient）”神情的男主角和“哈利-波特”系列里的伏地魔，而事实上，拉尔夫迷人而错杂的古典气质，让他时而疯狂时而儒雅，时而搞笑时而忧郁，成为了英伦班之中不容忽视的一员。
雨果对于出演男配角，而且是邪恶角色，并没有任何排斥感，就好像“闻香识女人”里的男配角一样，其实很多时候出演反派配角反而是对自己的一种锻炼，比如说“黑暗骑士”里的小丑，“雷神（Thor）”里的洛基，都是如此。
一个成功的反派甚至可以说是整个故事的灵魂人物，因为剧情的发展、高潮的迭起都由反派来推动；一个成功的反派不仅要衬托出正义使者的高大全形象，还要展现人性中最邪恶、最真实的本质；一个有魅力的反派相比于正义形象来说更能够引起人们的共鸣。
甚至可以毫不夸张地说，许多电影都因为反派角色的无力而失去了大半部分吸引力，反之亦然，诸多经典电影都得益于反派角色的出彩而名垂青史。
所以，如果真的是阿蒙这个角色，雨果并没有任何障碍。但问题就在于，无论是“闻香识女人”、“义海雄风”，还是“西雅图夜未眠”，雨果出演的角色棱角其实都并没有太过鲜明，所以他取代原本演员出演的时候，更多是一种对自我的挑战和超越；可是这一次“辛德勒的名单”里的阿蒙，拉尔夫的表演即使不能说是名垂影史，也是出彩异常的，所以雨果不仅要挑战自我，同时还要在所有人都不知道的情况下，超越拉尔夫的经典，这是一场雨果自己内心的比拼。
挑战之艰巨，难以想象。
雨果意识到自己试镜的角色很有可能不是奥斯卡-辛德勒而是阿蒙-戈斯时，雨果内心的紧张刹那间就再次汹涌而来，他的第一个反应就是：我能行吗？虽然不是自我否定，但却是自我质疑。
相比于正气凛然的辛德勒来说，出演一名纳粹军官的难度显然是更加艰巨的，在雨果看来：出演辛德勒对他来说估计就有把握多了——当然，辛德勒这个角色已经四十多岁了，这就是雨果的劣势了，难怪史蒂文根本就没有想过让雨果尝试这个角色。三十岁左右的阿蒙-戈斯，这就是在雨果的射程之内了。
我能行吗？
这是继“亡命天涯”、“西雅图夜未眠”之后，雨果第三次在试镜之前产生了不确定的情绪，而之前两次，一次没有开始就结束了，一次则是成功地拿到了角色，而且出色地完成了自己的拍摄任务。
雨果内心的质疑才刚刚汹涌起来，随后他就意识到：演员必须不断寻求自我挑战自我突破，否则就安安心心做一个花瓶就好，因为演技就是演员的职业技能，不进则退，固守一隅是永远无法取得进步的。这个想法他一直都很清楚，刚才他也是如此对史蒂文这样说的，那么现在，就到了付诸行动的时候了，嘴巴说得天花乱坠都是花架子，总是要尝试过后才知道结果。
很快，雨果内心不屈不饶的自信就将所有的质疑都击碎，他深呼吸了一下，做好了挑战极限的准备。他会竭尽全力去迎接这一次的挑战，取得史蒂文的认可是目标，即使最终失败了，他也可以从这一次尝试之中寻求到不同以往的表演经验，也许能够让自己对演技的体悟多出一点东西来。
那么，阿蒙-戈斯这个角色的特色到底是什么呢？虽然雨果不想要预设，但他必须如此，他只能孤注一掷了。
其实“辛德勒的名单”对阿蒙的描写片段并不多，但还是可以勾勒出这名纳粹军官的形象，邪恶、残忍、冲动、暴力、躁动、贪婪，他就像是手握镰刀的死神一般，看着集中营里的犹太人就像是对待一群没有生命的绵羊一般，他甚至拿犹太人当做自己射击练习的标靶。
但就是这样一个可怕的魔鬼，整个集中营所有犹太人的噩梦，他却爱上了自己的犹太人女仆海伦，纳粹和犹太人，这是无法兼容的两个群体，所以他十分挣扎，一方面他想要用武力占有海伦，并且用不讲理的方式表达自己对海伦的所有权；另一方面他又想要给予这个女人庇护和遮掩，想要以一个男人的身份好好宠爱海伦；但事实上，纳粹军官的身份却让这一段情感变成了禁忌。
雨果对于阿蒙这个角色印象最为深刻的就是眼神，那是一种错杂而充满无限魅力的眼神，拉尔夫赋予了阿蒙这个角色灵魂！
雨果十分赞同这样的方式，因为仔细分析阿蒙这个角色之后，就会发现，他就是那种外冷内热的男人，外表的残暴是他的武装，遮掩自己内心软弱的盔甲，他不允许自己露出弱点，所以就越发粗野残忍起来。事实上阿蒙就是坚定的反犹太分子，这也是他迅速升职的原因，而就是这样一个把犹太人当初畜生的纳粹，却爱上了“畜生”，这种强烈的反差几乎让阿蒙痛不欲生，所以他内心的翻腾和纠葛就演变成为了变本加厉的残暴和凶狠。
所以，阿蒙这个角色不适合有太多细腻的表演，因为他需要盔甲来掩饰自己，这就使得眼神成为了唯一的窗口。
雨果知道，其实所谓的眼神就是心理活动，同时还是一种气质，内心的错杂想法都会通过眼神和整个人的气质表现出来。那么，他应该如何表现阿蒙这个角色呢？就算他想学习拉尔夫-费因斯，也不是那么容易揣摩的，更何况史蒂文并没有给他太多的时间思考，也没有给他足够的时间表现。
雨果甚至可以听到秒针在耳边飞快行走的声音，压力无形之中从肩膀往下压，雨果知道，机会只有一次，而他必须全力以赴，才有一丝成功的可能，但也许就是那么百分之一的机会，他也绝对不会放弃！