河北省的民间艺术历史悠久，内容丰富，具有鲜明的地方特色和深厚的文化传统，优秀的民间艺术创造世代承传，生生不息地在发展着，在满足人们生活的实际需要的同时，负载着宝贵的人文精神，给人以传统的审美教育。
记得是在一九五九年的初夏，我第一次去河北邯郸磁州窑实习，那里的民间陶瓷匠师们的创造精神留给我的印象是极为深刻的。当时的工作条件很差，在湿暗的窑洞里，他们在进行成型和装饰工艺，熟练的技艺引人入胜，特别是刻花和画黑花，那种富于情感的艺术表现令人叹为观止。我怀着敬佩的心情最初感受了民间艺术家的创造智慧。
后来有机会在北京故宫博物院陶瓷组进行“宋代定窑装饰纹样”专题临摹和整理，并听取陈万里和孙瀛洲二位先生讲授定窑瓷器的发展及其特点，我再一次领略了河北制瓷技艺的杰出成就。在以后又相继接触到唐山的瓷器、皮影、泥人以及武强的年画、获鹿的土花布等，可以说河北的民间艺术给我留下的印象是难以忘怀的，朴素无华的表现手法和独特的造型观念，塑造出的器物形态和艺术形象，给我以亲切的感觉，激发着人们的生活热情，同时给人以美的享受。河北民间艺术那种淳厚率真的风格给我的印象，如同当年读孙犁先生的散文的感受一样。
古老的燕赵大地孕育了具有深厚文化内涵的民间艺术，形成了独特的地方风格和优良的艺术传统，反映着善良勤劳的人民对生活的热爱，生动地体现了他们的美学思想。从专业创作设计的角度来看，民间艺术家们的根本创意是建立在生活的基础上，充分发挥创造者的能动作用，在继承传统的基础上不断发展。民间艺术虽然没有成文的理论著作流传下来，而是通过口授心传，在学习技艺的同时掌握创造的观念，继承传统的设计思想和工艺思想，这是和作品同时存在的精神财富，其中的理论和方法需要认真地发掘和研究。
总结以往创造实践的经验，分析作品的艺术成就，整理传统工艺技法（包括材料和技术），揭示其特点和规律，从民间艺术中汲取营养，学习民间艺术家的创造精神，这是发展现代民族艺术的一个重要内容。河北大学艺术学院长期以来重视民间艺术的发掘和研究工作，组织各方面的专家作深入细致的调查研究，收集积累资料和作品，把案头工作和实地调研结合起来，既重视现代，也重视古代，理论研究结合艺术实践，工作是脚踏实地的。这套丛书的选题内容充实，学术性强，具有理论价值和实践意义，对于以后的创作设计会有重要的启示和借鉴作用。这套丛书的出版是专家们辛勤劳动的成果，为进一步开展研究工作奠定了坚实的基础，相信河北大学艺术学院的学者们，会在弘扬民族民间文化艺术的工作中做出更大的贡献。