鉴赏：李白年轻时第一次来到黄鹤楼，站在楼上看长江远景，心潮澎湃，诗兴大发。怎奈“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”。尽管如此，李白始终没有忘记这件事，也没有忘记《黄鹤楼》这首诗。所以天宝六载（747）李白到达金陵，登临凤凰台时，用崔颢诗的韵写下了这首诗。此诗虽不及崔颢的黄鹤楼诗那么著名，但其颔联、颈联皆为千古名句。
金陵为六朝古都。诗人写登台所见，赞美长江两岸的壮美风光，感叹大自然的永恒和社会人事的迅速变迁，并由历史兴衰之叹，引出对浮云遮蔽日月，国事日非的忧虑。全诗将社会与自然、历史与现实、自然的景与个人的情完美地结合在一起，一气呵成，有着极高的艺术境界。
首联两句借凤凰台的传说写意，开篇点题。“凤去台空”象征六朝繁华已成过眼烟云，一去不复返了，而今只有长江水依然不停地流着。诗人着意突出人事之“变”，与自然界的永恒形成鲜明对比。颔联便是人事巨变的具体化。诗人借事抒情：昔日吴国巍峨的宫殿，葱郁的园圃，已经一片荒芜；东晋声势显赫、炙手可热的世家贵族也已进入坟墓，成了一抔黄土。言外之意是说沉湎于豪奢生活的帝王，热衷于权势利禄的豪门，得意一时，不过是历史上匆匆而来匆匆而去的过客。颈联承“江自流”而来，由凭吊历史遗迹而转向欣赏自然，借景抒情写意：三山矗立，被云遮雾挡，若隐若现，仅见似乎失落在天际的山尖。白鹭洲清晰可见，卧于长江之中，将江水分为两道。这两句写景气势磅礴、构思巧妙、对仗精工、佳句天成。亘古长存的自然景色，观照着历史的兴衰、人事的更迭。由此诗人想到现实，感叹浮云总是遮蔽日月，使人不能见到长安，因而内心沉痛忧郁。尾联运用象征手法抒情，以浮云蔽日象征皇帝被奸邪小人包围，贤能之士报国无门，表达对时事的忧虑。以不见长安表示远离京城，不得进见之意，抒发了作者壮志难酬之慨。
望庐山瀑布
李白
日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川［1］。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
注释：［1］香炉：指庐山香炉峰。峰在庐山西北，峰顶尖圆，烟云聚散，如博山香炉之状。川：平地。
鉴赏：这首诗写得气势磅礴。诗人将庐山一个最典型的风景点以“入乎其内，出乎其外”的大手笔，描绘得奔放空灵，有形有神。
首句写大景：一座顶天立地的香炉上，冉冉升起了一团团的白烟，缥缈于青山蓝天之间，在红日的照射下变成了紫色的云霞。这不仅把香炉峰渲染得很美，而且极富有浪漫主义色彩，为不寻常的瀑布创造了与众不同的情景。
次句写小景：远观那瀑布，像一条巨大的白练高挂于山川之间。“遥看瀑布”四字点题，“遥看”即是望；“挂前川”三字是诗人在脑海中形成的印象。这里一个“挂”字化动为静，惟妙惟肖地表现出倾泻的瀑布在“遥看”中的形象。谁能将这巨大的白练挂起来呢？“壮哉造化功”，凡人是做不到的。所以这个“挂”字也包含着诗人对大自然神奇伟力的称赞之情。
第三句承次句描写瀑布的动态之美。“飞流直下三千尺”一笔挥洒，字字铿锵。“三千尺”形容其高；一个“飞”字则把瀑布喷涌奔泻的景象生动描出；“直下”二字既描出山之高峻陡峭，又可见水流之急，那高空直落、势不可挡之状有种身临其境的感觉。
结句承第三句。诗人犹嫌未足，补上自己的想象：可能是银河水从九天之上泻落下来了吧！真是想落天外、惊人魂魄。“疑是”二字值得细品。诗人明明说得恍恍惚惚，读者也明明知道不是，但是又都觉得只有这样写，才更为生动、更为逼真。其奥妙就在于诗人前面的描写已经孕育了这一现象。你看，巍巍香庐峰藏在云霞烟雾之中，瀑布就如从云端飞流直泻、临空而落，这就自然地联想到像是银河从天而降。可见，“疑是银河落九天”这一比喻虽奇特，却必然，诗人并不是凭空想象，而是在形象的刻画中自然生发；虽是夸张，但很自然，瀑布的整个形象变得更为丰富多彩、雄奇瑰丽；虽是新奇，但很真切，既给人留下了深刻的印象，又给人以丰富的想象空间。
在七言诗句中，第五字非常重要，第五字要响。所谓响者，着力处也。这种说法于本诗最具说服力。比如一个“生”字，不仅把香炉峰写“活”了，也把山间烟云冉冉上升、袅袅浮游的景象表现出来了；一个“挂”字化动为静，比之别诗往往化静为动，可算别出心裁；一个“落”字也很精彩，鲜活地勾画出高空突兀、巨流倾泻的磅礴气势。很难设想，换掉这三个字，这首诗将不成样子了。
全诗不着一“望”，但前三句都写“望”，扣题描宏大之景；后一句是写“想”，驰骋想象并发出感叹，显示出李白那种“万里一泻，末势犹壮”的独特手法。
望天门山［1］
李白
天门中断楚江开，碧水东流至此回［2］。
两岸青山相对出，孤帆一片日边来［3］。
注释：［1］天门山：指安徽当涂的东梁山与和县的西梁山，两山夹江对峙，像一座天设的门户，形势非常险要，“天门”由此得名。［2］楚江：湖南、湖北、安徽为古楚国之地，流经这一段的长江被人称为楚江。回：回旋、转变。［3］孤帆：孤舟。这里的帆指代船。
鉴赏：这是李白又一首气势恢宏的写景诗，描绘的是从行驶的船上遥望天门山的壮阔气势和雄浑意境。
诗的前幅即从“江”与“山”的关系写起。说气势恢宏的长江猛烈地冲断了天门山，滔滔江水从中间流过；江水在向东流时，又向北打了一个回旋，水势更加澎湃。这样描写给人以丰富的联想：天门山本来是一个整体，阻挡着汹涌的江流。由于狂涛的冲击，才断开了“天门”，使它成为东西两山。在诗人笔下，长江仿佛成了有巨大生命力的事物，显示出冲决一切阻碍的神奇力量，而天门山也似乎默默地为它让出了一条通道。这是借山势描写水的汹涌。由于两山夹峙，浩阔的长江流经两山间的狭窄通道时，被迫转弯向北，激起回旋。这是借水势衬出山的奇险之貌。
诗的后两句描绘两岸连绵不断的青山，双双对对地向我身后退出，我乘坐的这一片孤舟，仿佛从太阳出来的那边驶来。这两句是一个不可分割的整体。上句写“望”中所见天门两山的雄姿，下句则点醒“望”的立脚点和表现诗人的淋漓兴致。诗人并不是站在岸上的某一个地方“遥望”天门山，而是站在“从日边来”的孤舟上，并且是在行驶途中“仰望天门山”。“出”字和“来”字用得极妙，值得细细品味：“出”字给本来静止不动的山带上了动态美，容易理解，但却少有人去考虑诗人何以有“相对出”的感受。如果站在岸上某个固定点来“望天门山”，那大概只会产生“两岸青山相对立”的静态感；反之，船行江中，望见远处的天门两山扑进眼帘，愈来愈清晰的身姿转瞬即逝，两岸青山不断迅速地向后退出的感受就非常突出了。“来”字是“出”字的补充，船在江中乘风破浪，天门山仿佛张开双臂，迎接从天边到来的远客。“出”字和“来”字，不但表现了在船行过程中“望天门山”时天门山特有的雄姿，而且寓含了船上人的新鲜、喜悦之感。隔江对峙的天门山，也对迎面向自己驶来的游船以及船上的客人表示亲切的欢迎。
全诗对景物的选取、对山水特色的把握，以及描写角度的变换和颜色的搭配，无不反映出诗人的独特观察和独特感受，也无不表现出诗人热爱自然的感情和豪放开朗的内心世界。
客中作
李白
兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光［1］。
但使主人能醉客，不知何处是他乡［2］。
注释：［1］兰陵：地名，即今山东枣庄，以产美酒著名。郁金香：花草名。古代将其花用作香料。酿酒时放入郁金香，酒便呈金黄色，具有特殊香味。琥珀：树脂化石，呈黄色或红褐色，透明且具有光彩。［2］但使：只要。［5］知：觉。
鉴赏：这是一首旅人思乡的情感诗。他乡客愁可以说是诗歌的一个普遍的主题。李白这首诗却有意翻新，说在外旅行遇上了盛情款待自己的主人，于是开怀畅饮，再也感觉不到故乡与他乡的不同之处了。
上两句首先开门见山地点出做客地点：兰陵。再把“兰陵”和“美酒”联系起来，便扫除了别诗那种沮丧的外乡异地凄楚情绪，而带有一种使人迷恋的感情色彩。那带着浓郁的郁金香味的美酒，又是盛在晶莹润泽的玉碗里，看上去如琥珀般的光艳。诗人面对美酒，愉悦兴奋之情表露无遗了。
下两句用“但使”二字起笔，一贯到底，可以说既在人意中，又出人意外。说在人意中，是因为它符合前面描写和感情发展的自然趋向；说出人意外，是因为“客中作”这样一个似乎是暗示要写客愁的题目，在李白笔下，完全是另一种表现。这样就令诗的意境显得特别耐人寻味。诗人并非没有意识到是在他乡，当然也并非丝毫不想念故乡。但是，这些都在兰陵美酒面前被冲淡了。一种流连忘返的情绪，甚至乐于在“客中”的情绪完全支配了他。当然没有到“乐不思蜀”的程度，只是不觉得这个地方是他乡。这是本诗不同于一般羁旅作品之处。
全诗写得豁达开朗、一泻无余，充分表现了李白豪放不羁的个性，并从侧面反映出盛唐时期的时代背景。
早发白帝城［1］
李白
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还［2］。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
注释：［1］白帝：《寰宇记》：“公孙述更鱼复曰白帝城。”［2］江陵：盛宏之《荆州记》：“朝发白帝，暮宿江陵，凡一千二百余里，虽飞云迅鸟不能过也。”《新唐书·地理志》：“荆州江陵府，隋为南郡，天宝元年改为江陵郡。”
鉴赏：在“安史之乱”期间，永王李磷在江南起兵，准备北上抗击叛军。李白被招致其幕府。不久永王被唐肃宗所杀，李白受牵连于唐肃宗乾元元年（758）被判流放夜郎。李白去夜郎是逆长江而上，第二年途经三峡到达夔州（今奉节），就遇赦得回。这首诗写于遇赦归途中，描写下江陵的舟行情景，以轻松的笔调，表达出愉快的心情。
白帝城建筑在高山之上，濒临长江，距瞿塘峡很近。诗人写此诗时已经离开夔州，船行在江中。中途回望，只见群山高耸入云天，早上告别了的白帝城，已经看不见了。天气晴朗，五彩缤纷的云霞辉映在刚才走过的地方。“彩云间”三字不仅形象鲜明，而且暗示了水流湍急，舟行速，地势高，距离远，天气好，心情舒畅。李白“早发白帝城”，诗中说“千里江陵一日还”，从文字上看是沿用《水经注》旧说，但用这样夸张的语句来表达极度兴奋的心情是很形象的。
此诗在表现舟行迅疾中，把两岸风物带出，使人如闻如见。船在江中流驶如飞，在岸边山上不断的猿声中，轻舟已飞驰过了万重山。第三、四句还有言外之意：尽管两岸猿猴苦苦地啼叫，可是我，轻舟如箭，已经越过了一切艰难险阻，前途开阔，人脱劫难，心情无比轻松。其诗句也如江流奔泻，不可遏止，极尽浪漫飘缈之美。
怨情
李白
美人卷珠帘，深坐蹙蛾眉［1］。
但见泪痕湿，不知心恨谁
注释：［1］深坐：久久呆坐。蹙（cù）：皱。
鉴赏：本诗是一首以闺怨为题材的诗作，描写一位佳人苦待心上人不至，因而转爱为怨，哀婉凄恻的情态。诗人主要通过对美人的行动、表情和心理刻画来表达这一主题。诗的前两句写美人卷起珠帘，紧锁着蛾眉久久地坐着。诗人通过卷帘、深坐、皱眉等到动作、情态来刻画一个女子处于等待中的哀怨的恋爱心理。第三句描写她泪水湿成了一片。刻画人物细致生动，使这位美人由爱生怨、因爱生恨的情感变化，因心上人不来而痛苦万分，哀怨情态宛在眼前。然而，诗眼却在最后一语。诗中的美人由于对所爱之人倾注了自己全部的情感，在她的挚爱落空以后，自然要生出无穷的怨恨了。而诗人却说“不知心恨谁”，那是明知故问。读者心里非常清楚，她所恨之人便是她所爱之人，她久等不至之人。从客观效果来看，末句“不知心恨谁”还有潜台词即“不知为何恨”。诗人虽没有正面提出这一问题，但给读者留下了这样的想象空间：这女子恼恨的原因究竟何在？是男子另有新欢将她遗弃了呢，还是女子原本就是单相思呢，再或是男子本身的行动并不自由，受到家庭阻挠呢？如此等等，不一而足。这样，末句又起到了另一作用，即通过启迪读者的联想，扩大了这首小诗的内涵空间，使诗作更加含蓄不尽。所以看似直白的“不知心恨谁”，对本诗诗意的拓展却起到了相当大的作用。在这首诗中，诗人以一颗同情和理解的诗心，写出了一位女子的美丽，不仅在蛾眉，更美在一片苦涩纯真的相思之情。此正所谓状眼前之景于诗中，言有尽而意无穷。
越中览古［1］
李白
越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣［2］。
宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。
注释：［1］越中：今浙江绍兴，唐代属越州；春秋时代，属越国，因吴越争霸而有名。［2］锦衣：锦丝织成的华美衣服。
鉴赏：这是一首怀古诗。
春秋时代，吴国占据江苏一带，越国占据浙江一带。两国长期争霸南方，成为世仇，战争不断。越王勾践于公元前494年被吴王夫差打败，回到国内后卧薪尝胆，誓报此仇。公元前473年，他果然把吴国灭了。本诗写的即是此事。
诗歌不是历史小说，绝句又不同于长篇古诗，所以诗人只能选取这一历史事件中他感受最深的片断来写。诗人选取的不是这场斗争的漫长过程，而是吴败越胜、越王班师回国以后的两个插曲。
首句点明题意，写了自己在越中所怀古迹的具体内容。二、三两句写战士还家、勾践还宫的情况。消灭了敌国，报了仇雪了恨，勾践带领将士班师凯旋。由于战事已经结束，将士们都受到了赏赐，所以不穿战袍，而穿锦衣归家。只“尽锦衣”三字，就将越王及其将士们得意凯旋，充满了胜利者的喜悦和骄傲的神情烘托了出来。越王回国以后，踌躇满志，不但耀武扬威，而且荒淫逸乐。那花儿一般的美人就充满了宫殿，簇拥着他，侍候着他。“春殿”的“春”字应前面“如花”二字，并描摹美好的时光和景象，不一定是指春天。只写这一点，就把越王将过去的卧薪尝胆的往事丢得干干净净表达得非常充分了。锦衣如云、美女满宫，这是多么的繁盛、美好、热闹、欢乐！然而结句突然一转，将上面所写的繁华一笔勾销。过去曾经存在的辉煌与荣华，现在还有什么呢？人们所能看到的，只是几只鹧鸪在王城故址上飞来飞去罢了。结句所写人事的变化，盛衰的无常，以感慨出之。过去的统治者莫不希望他们的富贵荣华传之子孙万代，而诗篇却如实地指出了这种希望的无情破灭，这就是本诗的积极意义。
全诗着重在写昔日的富贵荣华，以四分之三的篇幅竭力渲染，仅以结句写今日的荒凉，遂将前面全部抹杀，转出诗意。这种通过热闹繁华场面来描写凄凉冷清，就使人更觉凄凉冷清之可叹。为了充分表达题意，诗人对全诗的艺术结构也作出了不同于一般七绝的安排。一般的七绝，转折点都在第三句里，而本诗的前三句却一气直下，直到第四句才突然转折到反面，使对比更显得强烈。前面写得愈着力，后面转得也就愈得力。这种写法，不是笔力雄健的诗人，是难以挥洒自如，达到如此妙境的。