广寒宫里，云母屏风上摇曳的烛光的影子愈来愈黯淡，苍茫的夜空，璀璨的银河渐渐落下去，启明星沉入了天幕的深处。天已近拂晓，又一个夜晚即将过去。广寒宫是富丽堂皇的，美轮美奂，衣食无虞，但那个独处广寒宫的人却那么凄清无聊，没有了凡间的喧嚣嘈杂、痛苦烦恼，也没有了世俗的温情和幸福。在初到广寒宫几天的新鲜、兴奋、喜悦过去后，一个个漫漫长夜只能守着孤灯，细细地去看云母屏风上的烛影是浓是淡，而且永无止境。一、二两句从室内陈设的明暗变化到屋外的斗转星移，构筑了一个浩瀚、空旷、悠远、凄美的意境。那个孤独、寂寥、百无聊赖的主人公，未着一字，却呼之欲出。这部分环境的描绘非常真切，给人设身处地的感觉。
三、四两句诗人换了个角度，以第三者的身份揣测主人公的心思。当初得到不死之药，能够得道成仙、长生不死，是何等的幸运，绝对未料到今日“高处不胜寒”的凄凉。嫦娥是不是后悔了呢？嫦娥应该是后悔当初偷了灵药，以致岁岁年年，日复一日，夜夜对着碧海似的青天，凄清寂寞难以释怀。
本诗采用了象征的手法，嫦娥的幽清孤寂，嫦娥内心活动折射的意蕴，吻合了诗人对现实生活中某些情绪的理解，如成功后的失落、热闹背后的寂寞、执著后的懊悔，等等，并能引起人们普遍的共鸣。全诗意象的选择贴切而巧妙，“烛影”、“长河”、“晓星”、“碧海”、“青天”等，都是一些具体可感又引人遐思的词语，非常优美；意境的营造，悠远而深邃，情韵绵长。
无题二首
李商隐
之一
凤尾香罗薄几重，碧文圆顶夜深缝［1］。
扇裁月魄羞难掩，车走雷声语未通［2］。
曾是寂寥金烬暗，断无消息石榴红［3］。
斑骓只系垂杨岸，何处西南待好风［4］
注释：［1］凤尾香罗：织有凤纹的薄罗，此指薄罗做的帐帷。碧文圆顶：有花纹的碧绿色圆顶罗帐。［2］月魄：月亮，美人面如满月，此指女子的面也。班婕好《怨歌行》：“裁成合欢扇，团团似明月。”［3］金烬：金属烛台上的余光。［4］斑骓（zhuī）：杂色马。
鉴赏：本诗以隐晦的笔调抒写了对一个女子的爱慕之情。似乎是偶然相遇，一见钟情，此后难以忘怀，期待重逢。
首联“凤尾香罗薄几重，碧文园顶夜深缝”写一女子深夜在灯下缝制帷帐：绣有精美的凤尾图案的的丝罗，轻薄柔软，如烟似雾，散发着阵阵幽香，被裁剪成重重的帐帷；桔黄的灯光下，碧绿色有花纹的圆顶帐子在宁静的深夜缝制。那个飞针走线的人儿定有一双灵巧的手，那个在夜深忙碌的身影是那么专注、贤淑。诗人并不曾写出缝制罗帐的人，但“凤尾”、“香罗”、“碧文”，让我们感到诗人是怀着美好的回忆在想象着那个女子的一举一动。
颔联“扇裁月魄羞难掩，车走雷声语未通”是回忆和那个女子的相遇：两人在街上偶然相遇，四目相对，刹那间擦出心灵的火花，女子赧然一笑，赶紧以团扇遮面，虽遮着了明月般的脸庞，但无法掩饰羞怯。凝神间，言语未通，佳人的车子已匆匆驶过，辘辘车声渐行渐远。这应该是一见倾心的感觉，虽只是惊鸿一瞥，但女子靓丽的脸庞、娇羞的神态，却深深地印在诗人的脑海里，从此念念不忘。诗人可能认为那个女子也有同感，所以会在首联出现那样的想象。
颈联“曾是寂寥金烬暗，断无消息石榴红”写诗人后来的感受：曾经为她相思，在漫漫长夜，独自守着金属烛台，看着黯淡的灯火在夜色中闪烁，寂寥的潮水淹没了身心，而她却“断无消息”。时光流逝，石榴树已绽放出红艳艳的花朵，斯人依然音讯全无，让人感到无限惆怅。
“斑骓只系垂杨岸”寓意着自己对她是情有独钟，斑骓只愿系在绿丝拂地的杨柳树下，将一种抽象微妙的感情变得具体可感；“何处西南待好风”化用曹植《七哀》的诗句“愿为西南风，长逝入君怀”，哪里有好风吹来，使相爱的人得遂所愿？这里有无法可想的苦恼，又蕴含着隐隐的希望。
这首诗表现得很含蓄，物象间的跳跃很大，故说法颇多。但诗情的多意，并不影响诗歌的艺术感染力，情感的真挚、深厚，表达的细腻、形象，言辞的清丽、优美，使这一段无法明言的感情委婉动人。
之二
重帷深下莫愁堂，卧后清宵细细长［1］。
神女生涯原是梦，小姑居处本无郎［2］。
风波不信菱枝弱，月露谁叫桂叶香。
直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。
注释：［1］莫愁堂：此指青年女子的居所。乐府古辞《河中之水歌》：“河中之水向东流，洛阳女儿名莫愁。”古代常将莫愁作为淑女的代称。［2］神女：宋玉《神女赋·序》：“楚襄王与宋玉游于云梦之浦，使玉赋高唐之事，其夜王寝，果梦与神女遇，其状甚丽。”原：一作“元”。小姑：乐府《神弦歌·清溪小姑曲》：“开门白水，侧近桥梁。小姑所居，独处无郎。”
鉴赏：这首诗表现一个独居深闺的女子如梦似幻的情怀，隐隐寄托了诗人个人的身世之感。
首联“重帷深下莫愁堂，卧后清宵细细长”写环境：层层叠叠帷幔低垂的闺房，幽邃宁静；夜深了，闺房的主人上床后却心事重重、辗转反侧，凄清的长夜何其漫漫。她为何迟迟不能人眠？她在想什么呢？诗中什么也没说，任由读者去想象。
“神女生涯原是梦，小姑居处本无郎”是她长夜无眠的思绪吗？如巫山神女一样有浪漫的奇遇，过恩爱的生活，原来只是一场梦。至于这场梦是她的向往，还是曾经的巫山云雨，已在岁月的流逝中变得如梦似幻，我们无从得知。但现状很明显，她还像清溪小姑一样，独处无郎。“本无郎”有孤单、寂寥、无奈，也有自我安慰的味道。
颔联巧妙化用两个典故，融会了神话的传奇色彩和乐府的文化韵味，写得瑰奇迷离，摇曳多姿。
“风波不信菱枝弱，月露谁叫桂叶香”转以客观事物来影射主观感情：菱生水中，大风吹来，波起浪涌，激得菱叶翻飞，菱枝欲折；菱枝本柔弱，而风波“不信”，是否意味着有些纤如菱枝的东西，是经不起生活的波浪的，即使“不信”，要逆势而为，终究是枉然。月下露珠，谁会滋润桂叶，让其吐出馨香，流露出无可依靠、无所寄托的幽怨。
颈联的意象具体而鲜明，但象征的意味相当隐晦，可能是抒写那个女子在长夜无眠时的慨叹，可能是暗示女主人公的不幸遭遇，可能是诗人自伤身世，历来说法颇多。
尾联“直道相思了无益，未妨惆怅是清狂”直抒胸臆：就算相思全无益处，仍不妨碍为相思而惆怅的情怀执著、狂放。明知相思无益而惆怅不已，实已是情至深处，铭心刻骨，欲罢不能了。
本诗文笔清雅俊逸，神思跌宕，意蕴朦胧隽永，耐人寻味。
贾生［1］
李商隐
宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦［2］。
可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神［3］。
注释：［1］贾生：贾谊，西汉初年著名的政论家，才华横溢。［2］宣室：西汉未央宫前殿的正室。逐臣：即贾谊。贾谊因遭谗言被贬为长沙王太傅。《史记·屈原贾生列传》：“后岁余，贾生征见，孝文帝方坐宣室，上因感鬼神事而问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半，文帝前席，既罢曰：’吾久不见贾生，自以为过之，今不及也。‘”才调：才华格调。无伦：无比。［3］虚：徒然。前席：在座席上向前移动坐处。
鉴赏：这是一首咏史诗。诗人撷取汉文帝与贾谊深夜促膝谈心却“不问苍生问鬼神”的史实，替天下所有有抱负有才华的知识分子（包括他自己）不能为苍生社稷尽展其能发出了一声长长的叹息。
首句写汉文帝求贤若渴的姿态。文帝刚祭祀完毕，在未央宫前殿正室向那个被放逐长沙刚回来的臣子咨询，求贤之心非常迫切。
次句借汉文帝的口赞叹贾谊的才华，“贾谊的才华格调更加无可比及”，文帝的赞扬从侧面烘托出贾谊的风流倜傥、才华横溢、学识过人。看来贾谊深得文帝的赏识，我们应该为贾谊庆幸，得遇明君，有了施展抱负的空间。一二两句层层铺垫，极力渲染汉文帝的虚怀若谷、求贤若渴，真可谓君臣遇合的盛事。
从第三句开始，笔锋却陡转直下，“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”如此虚心垂询、凝神倾听，原来并不是为国为民，而是追问鬼神的本原！一个才子的雄才大略不是用在苍生社稷上，不是为国家大事谋划、为百姓造福，而是去解答一些无聊又无谓的问题，实在是可悲、可怜、可叹。皇帝关心的不是苍生而是鬼神；皇帝的求贤，只是满足他自己的消遣。这样的“求贤”，太虚伪！贾谊有才，也得到皇帝重视，但其实他的才学还是不能得到充分发挥。三四两句通过强烈的对比，撕破了沽名钓誉的面纱，揭示了某些封建统治者所谓重视人才的本质。
诗中的皇帝并不局限于汉文帝，诗中的贾谊更是晃动着诗人自己的影子。“在寓讽时主的同时，诗中又寓有诗人自己怀才不遇的深沉感慨”（刘学锴语）。全诗内容跌宕起伏。诗人的讽刺非常犀利，但含而不露。
凉思
李商隐
客去波平槛，蝉休露满枝［1］。
永怀当此节，倚立自移时。
北斗兼春远，南陵寓使迟［2］。
天涯占梦数，疑误有新知。
注释：［1］槛（jiàn）：栏杆，此指水边堤岸。［2］南陵：唐时属江南道宣州，今安徽南陵。寓使：传书的使者。
鉴赏：清凉如水的秋夜，诗人思绪悠悠，有对远去的友人的思念，有秋风起万物枯的愁怀，有天涯飘零的悲凉，《凉思》正反映了诗人在秋夜的种种愁思。
首联写离别之长。客人离开时，水波还和堤岸平行，现在蝉已停止了鸣叫，清露挂满枝头。涨水时当是春夏，蝉休时已是深秋，霜凝寒露了，由自然景观的改变形象地说明朋友已经离去很久了。
颔联写思念之切。这一时刻，永远的思念还在我心头萦绕，我倚栏伫立秋风中，不觉时间已无声无息地流逝。诗人长久地沉浸在冥思苦想中，忘记了一切，足见其情丝之绵长，其愁绪之纷繁。
颈联写与朋友远隔万里，音信渺茫。“兼”，加上；“春远”，春天已离我们很遥远；“南陵”，是诗人今日怀思之地。北斗星远在天际，加上春天已离开我们很久远了，从空间、时间上形象地暗示朋友和诗人是天各一方。朋友不能相见，那就通通信吧，却迟迟不得友人的音讯。为什么会有这样的变故？正是诗人苦思之处。
失去朋友的信息后，诗人陡生天涯漂泊的孤独感，数次根据梦中的景象占卜，揣测友人是否已把自己遗忘，怀疑自己误会他有了新的知交。这里的感情很微妙，怀疑故人有新交，又怀疑自己的怀疑是否正确。天气已经转凉了，人间也是人走茶凉、离久情疏吗？尾联隐隐透出诗人的失望和抑郁。
我们并不知道那个让诗人苦苦思念的人是谁，但我们从诗人屹立秋风中的背影，从诗中含蓄而浓烈的抒怀，感受到诗人的萧瑟与落寞。
北青萝
李商隐
残阳西入崦，茅屋访孤僧［1］。
落叶人何在，寒云路几层。
独敲初夜磬，闲倚一枝藤［2］。
世界微尘里，吾宁爱与憎［3］
注释：［1］入崦（yān）：日落。《山海经》：“鸟鼠同穴山西南日崦嵫，下有虞泉，日所入处。入崦，谓日下山。”［2］初夜：黄昏。藤：藤杖。［3］微尘：《法华经》：“譬如有经卷，书写大千世界事，全在微尘中。”爱憎：《愣严经》：“人在世间，直微尘耳！伺必拘于僧爱而苦此心也。”
鉴赏：诗题《北青萝》，一说有江淹《江上之山赋》：“挂青萝兮万仞，竖丹石兮百重。”这里指所访孤僧居住的环境在山阴险峻处，但也有认为“北青萝”指地名或其他。本诗通过访僧悟禅经过的叙写，表现了诗人想抛开人世间的一切爱憎。
首联写造访的时间和对象。残阳西下，层林尽染，光影变幻，踏着落日的余晖，到茅屋去拜访一位独居的僧人。诗歌一开始就渲染出温馨、迷离、古朴、清朗的氛围。
颔联写造访途中的风景。已是深秋，落叶遍地，寂静的山林哪里有人的影子，只有倦鸟归巢的啁啾，“鸟鸣山更幽”；清寒的雾气缭绕，润湿的山路层层叠叠向云深处延伸。走在这样幽深空灵的山林中，心便也变得澄澈纯净起来。
颈联写见到僧人。到达僧住的茅屋，已是黄昏，独自敲击的磬音在暮色中传得很远很远，诗人先闻其声，后见他悠闲地拄着一枝藤杖。僧的形象在诗中一直没有正面出现，而通过环境的描写和侧面的烘托，一个远离尘嚣、宁静致远、淡泊从容的孤僧形象已跃然纸上。
清幽雅静的深山，超凡脱俗的孤僧，让诗人顿悟生命的真谛。既然大千世界人如微尘，爱憎都是虚妄，还有什么看不开呢？诗人仿佛从现实的苦苦纠缠中得到了片刻的解脱。尾联借佛经的话意点出自己的感悟。
李商隐的诗常为世俗的名利得失苦恼，其实生活除了当官发达，应该还有许多美好的东西，本诗正试图表明这一点。诗人也许并不曾真的抛却，即使是暂时地自我安慰，也反映了一种生命的豁达。这样的内容在李商隐的诗作中并不多见。诗中“残阳”对“初夜”，“孤僧”对“独敲”，非常工整；以“落叶”、“寒云”、“独敲”、“闲倚”写山林、孤僧，用词精当而形象鲜明，意蕴深长。