【建筑艺术】
建筑艺术，是指人类用砖、石、瓦、木等物质材料在固定的地理位置上修建或构筑内外空间、用来居住和活动的艺术。建筑艺术体现为城乡建筑环境、各种类型房屋、陵墓、园林等的设计、风格、艺术价值，也指建筑作为一门艺术的形式和手法。建筑艺术主要是通过空间实体的造型和结构安排、各门相关艺术的结合、同自然环境的关系等发挥审美功能，也通过合理的实用功能和先进的技术手段显示其艺术水平，是实用价值与审美价值、工程技术手段与艺术手段紧密结合的美术门类。
【园林】
园林，是指在一定的地域运用工程技术和艺术手段，通过改造地形（或进一步筑山、叠石、理水）、种植树木花草、营造建筑和布置园路等途径创作而成的美的自然环境和游憩境域。
世界三大园林体系，包括东方园林（以中国园林为代表）、欧洲园林（以法国园林为代表），以及阿拉伯式园林，都具有极高的艺术性和观赏性。中国园林又可分为北方大型皇家园林与江南小型私家园林两大体系。
【工艺美术】
工艺美术，是指日常生活用品经过艺术化处理以后，使之具有强烈的审美价值的产品。一般把工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。
实用工艺美术是整个工艺美术的主体和基础，包括衣、食、化、行、用的工艺品类，实用价值是这类工艺品的主要价值，审美价值是作为辅助价值存在的。这类工艺品包括经过装饰加工的茶餐具、灯具、木器家具、绣花制品、草竹编织品等。
陈设欣赏工艺品是指那些以摆设、观赏功能为主的工艺品，这类工艺品以审美为其首要价值，手工技艺性很强，实用价值已不明显或完全消失，如玉器、金银首饰、象牙雕刻、景泰蓝、漆器、壁挂、陶艺等。
【工业设计】
工业设计，是指以工学、美学、经济学为基础对工业产品进行的设计，是功能主义和审美文化结合的产物。
【环境设计】
环境设计，是指人类对于各种自然环境因素和人工环境因素加以改造和组织，对物质环境进行空间设计，使之符合人的行为需要和审美需要。
【视觉设计】
视觉设计，是指人们为了传递信息或使用标记所进行的视觉形象设计。狭义上，视觉设计又被称作平面设计。
【摄影艺术】
摄影艺术，是造型艺术的一种。是指摄影师运用照相机作为基本工具，根据创作构思将人物或景物拍摄下来，再经过暗房工艺处理，塑造出可视的艺术形象，用来反映社会生活与自然现象，并表达作者思想情感的一种艺术样式。
摄影，按感光材料和画面颜色，可以分为黑白摄影和彩色摄影；按摄影器材和技术，可以分为航空摄影、水下摄影、全息摄影、红外线摄影等；按题材分，可以分为肖像摄影、风光摄影、舞台摄影、体育摄影、建筑摄影等；按流派分，可以分为绘画主义摄影、纪实主义摄影、印象主义摄影、超现实主义摄影等。
【圣人集合】
书圣王羲之、草圣张旭、塑圣杨惠之、画圣吴道子、诗圣杜甫。
第二节中国美术史
【王羲之】
王羲之，是东晋伟大的书法家，被后人尊为“书圣”。代表作品有楷书《乐毅论》《黄庭经》、草书《十七帖》、行书《姨母帖》《快雪时晴帖》《丧乱帖》、行楷《兰亭序》等。精研体势，心摹手追，广采众长，冶于一炉，创造出“天质自然，丰神盖代”的行书。
【顾恺之】
东晋画家，代表作品有《洛神赋图》《女史箴图》《列女仁智图》。
【陆探微】
已无作品流传。和顾恺之、张僧繇并称六朝三杰。
【张僧繇】
代表作品有《二十八宿神形图》《梠武帝像》《汉武射蛟图》《吴王栠武图》《行道天王图》《清溪宫氠怪图》《摩纳仙人图》《醉僧图》。
【曹不兴】
代表作品有《山溪雨霁图》。
【传神论】
传神论，是中国古代人物画的审美标准之一。东晋画家顾恺之是已知画史上最早用“传神”评价美术现象的。所谓神，泛指被描绘对象的精神、气质、特色，而传神论则是受到汉末魏初名家论“言意之辨”和魏晋玄学的影响。顾恺之接受王弼的思想，提出“凡画，人最难”“四体妍蚩本无关妙处”，认为传神很难，画之妙不在形体而在内在精神气质。
【谢赫】
南朝齐人，他在《古画品录》中提出绘画六法：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移摹写。
【展子虔】
隋代杰出画家，作品有《游春图》《长安车马人物图》《南郊图》《王世充像》《法华变相图》《朱买臣覆水图》《北齐后主幸晋阳图》《维摩像》《石勒问道图》《北极巡海图》。
【张旭】
唐代书法家张旭，与李白、贺知章等人共列饮中八仙之一。传世书迹有《肚痛帖》《古诗四帖》等。
【怀素】
唐代杰出的书法家，他的草书称为“狂草”，用笔圆劲有力，使转如环，奔放流畅，一气呵成，和张旭齐名。后世有“张颠素狂”或“颠张醉素”之称。作品有《自叙帖》《苦笋帖》《食鱼帖》等。
【欧阳询】
欧阳询，唐朝书法家。因其楷书法度之严谨，笔力之险峻，世无所匹，被称之为唐人楷书第一。代表作品有《九成宫醴泉铭》《皇甫诞碑》《化度寺碑》《兰亭记》《行书千字文》。
【褚遂良】
褚遂良，唐朝著名书法家。传世书迹有楷书《孟法师碑》《雁塔圣教序》《伊阙佛龛》。
【颜真卿】
颜真卿，唐代中期杰出书法家。他创立的“颜体”楷书与赵孟、柳公权、欧阳询并称“楷书四大家”，和柳公权并称“颜筋柳骨”。传世墨迹有《祭侄文稿》《争座位贴》《刘中使帖》《自书告身帖》等，其中《祭侄文稿》被称作天下第二行书。
【柳公权】
柳公权，唐朝著名书法家。主要代表作《玄秘塔碑》《金刚经刻石》《李晟碑》。
【张彦远】
著有中国第一部绘画通史著作《历代名画记》。
【阎立本】
代表作品有《步辇图》《历代帝王图》《魏征进谏图》《秦府十八学士图》《凌烟阁功臣二十四人图》《王右军真图》《太宗真容》《窦建德图》《李思摩像》《凌烟阁功臣图》。
【吴道子】
代表作品有《天王送子图》《钟馗捉鬼图》。“曹衣出水，吴带当风”，说的是曹仲达的人物挺劲有力，人物衣衫紧容贴肉。吴道子的人物神采飞扬，衣服宽松，裙带飘举，富有动感。
【王维】
代表作品有《辋川图》。明朝董其昌将王维和李思训分别定为山水画南北两派的祖师。
【张璪】
已无作品存世，但他提出“外师造化，中得心源”的创作方法，主张客观物象与主观情感的统一，成了画学的不朽名言，在中国美术史上有巨大意义，对后世的绘画理论有极大的影响。
【张萱】
代表作品有《捣练图》《虢国夫人游春图》。
【周昉】
代表作品有《调琴啜茗图》《挥扇仕女图》《簪花仕女图》《水月观音》《杨贵妃出浴图》《五星真形图》。
【黄荃】
代表作品有《珍禽图》。
【徐熙】
代表作品有《雪竹图》《玉堂富贵图》。
【顾闳中】
代表作品有《韩熙载夜宴图》。
【荆浩】
荆浩，不仅创造了笔墨并重的北派山水画，被后世尊为北方山水画派之祖，还为后人留下著名的山水画理论《笔法记》，提出了气、韵、思、景、笔、墨的所谓绘景“六要”，是古代山水画理论中的经典之作，比更早时期南齐谢赫的“六法论”有所发展，具有更高的理论价值。代表作品《匡庐图》。
【关仝】
工画山水，早年师承荆浩，刻意力学，晚年有出蓝之誉。笔法简劲，气势极壮，石体坚凝，山峰峭拔，杂树丰茂，有枝无干，时称“关家山水”，与荆浩并称“荆关”，与荆浩、董源、巨然并称五代、北宋年间的四大山水画家。代表作品有《山溪待渡图》《关山行旅图》。
【李成】
李成，中国五代及北宋画家。擅山水，师承荆浩、关仝，并加以发展，和范宽、关仝一起被称为“三家鼎峙”、“百代标程”的大师。多画郊野旷阔、平远寒林，画法简练，笔势锋利，好用淡墨，有“惜墨如金”之称。米芾形容李成的画“淡墨如梦雾中，石如云动”，这种“石如云动”的形象成为以后画家用李成笔法作画的重要风格标记。作品成功地表现了烟霭霏雾和风雨明晦的气候变化中自然山水之灵秀，具有气象萧疏，烟林清旷，毫锋颖脱，墨法精微的特点。代表作品有《寒林平野图》《晴峦萧寺图》《茂林远岫图》。
【范宽】
善画山水，师承荆浩、李成，能自出新意，别成一家。宋人论他的作品，大多气魄雄伟，境界浩莽。构图继承荆浩“善写云中山顶，四面峻厚”的传统。用笔雄劲而浑厚，笔力鼎健。传世作品有《溪山行旅图》《关山雪渡图》《万里江山图》《重山复岭图》《雪山图》《雪景寒林图》《临流独坐图》等。
【董源】
代表作品有《潇湘图》《夏山图》《夏景山口待渡图》等图。其中《潇湘图》被画史视为“南派”山水的开山之作。
【巨然】
工画山水，师承董源，但风格不同于董源秀逸奇伟。擅画江南烟岚气象和山川高旷的“淡墨轻岚”之景，后人把他与董源并称“董巨”，为五代、宋初南方山水画的主要流派，对后世影响很大。代表作品《万壑松风图》《秋山问道图》《山居图》。
【郭熙】
工画山水寒林，笔力劲健，水墨明洁。与李成并称“李郭”，与荆浩、关仝、董源、巨然并称五代、北宋间山水画大师。
郭熙精画理，提倡画家要博取前人创作经验并仔细观察大自然，他在仔细观察四季山水后得出“春山淡冶如笑，夏山苍翠如滴，秋山明净如妆，冬山惨淡如睡”之感受，在山水取景构图上，创“高远、深远、平远”之“三远”构图法。作品有《奇石寒林图》《古木遥山图》《烟雨图》《晴峦图》《幽谷图》《平远图》。著有画论《林泉高致》，为中国第一部完整而系统地阐述山水画创作规律的著作。
【文同】
文同以善画竹著称。他注重体验，主张胸有成竹而后动笔。他画竹叶，创浓墨为面、淡墨为背之法，学者多效之，形成墨竹一派，有“墨竹大师”之称，又称之为“文湖州竹派”。“胸有成竹”这个成语就是起源于他画竹的思想。有《墨竹图》传世。
【苏轼】
苏轼，北宋著名文学家、书画家，唐宋八大家之一。其散文与欧阳修并称欧苏；诗与黄庭坚并称苏黄；词与辛弃疾并称苏辛；书法名列“苏、黄、米、蔡”北宋四大书法家之一；其画则开创了湖州画派。苏轼的主要书法代表作品有《中山松醪赋》《洞庭春色赋》《答谢民师论文帖》《江上帖》《李白仙诗帖》《令子帖》《怀素自序》等。
【米芾】
米芾，北宋书法家，代表作品有《向太后挽辞》《蜀素帖》《苕溪诗帖》《拜中岳命帖》《虹县诗卷》《草书九帖》《多景楼诗帖》。书法体势展拓，笔致浑厚爽劲，自谓“刷字”，与苏轼、黄庭坚、蔡襄并称宋代四大书法家。
【黄庭坚】
黄庭坚，北宋著名诗人、词人、书法家。书法代表作品《砥柱铭》。
【李公麟】
李公麟的作品《五马图》和《维摩诘图》标志着单线勾勒的技法在中国绘画艺术中的巨大成就。单线勾勒的写实能力在于它能表现对象的形体、质感、量感、运动、空间。所以单线勾勒是一种效果明显而高度简洁的描绘技法。
【崔白】
代表作品有《双喜图》《寒雀图》。
【王诜】
代表作品有《渔村小雪图》《幽谷春归图》《晴岚晓景图》《烟岚晴晓图》《烟江叠嶂图》。
【张择端】
北宋著名画家张择端的长卷风俗画《清明上河图》，是我国绘画史上的稀世奇珍，画之瑰宝。它用现实主义手法，全景式构图，生动细致地描绘了北宋王都开封汴京的舟船往复，飞虹卧波，店铺林立，人烟稠密的繁华景象和丰富的社会生活习俗风情。全图规模宏大，结构严密，构图起伏有序，其笔墨技巧，兼工带写，活泼简练，人物生动传神，牲畜形态，房舍、舟车、城郭、桥梁、树木、河流、无一不至臻至妙，称得上妙笔神工。纵观我国古代绘画，多有那种士大夫的孤芳自赏，实难找到类似“清明上河图”这样不惜以大量的笔墨，描绘数以百计的民众世俗生活与商业经济活动，将民众置于主人翁地位，并加以正确地艺术概括的作品。这在中国古代绘画中是不多见的，就是在现代绘画中也是罕见的。
【赵佶】
代表作品有《听琴图》。
【梁楷】
代表作品有《泼墨仙人图》《李白行吟图》《六祖伐竹图》。
【南宋四家】
中国画史上的南宋四家，是指南宋画家李唐、刘松年、马远、夏圭四人。四家中李唐略早，刘、马、夏继承发展李唐的画法，成为南宋画院的主流。
【李唐】
代表作品有《万壑松风图》《清溪渔隐图》《长夏江寺图》《采薇图》。
【刘松年】
代表作品有《秋山行旅图》《四景山水图》《天女献花图》《罗汉图》《醉僧图》《雪山行旅图》《中兴四将图》《西湖春晓图》《便桥见虏图》。
【马远】
马远继承并发展了李唐的画风，以拖技的多姿形态画梅树，尤善于在章法大胆取舍剪裁，描绘山之一角水之一涯的局部，画面上留出大幅空白以突出景观。这种“边角之景”其特点正如前人所指出的“全境不多，其小幅或峭峰直上而不见其顶，或绝壁直下而不见其脚，或近山参天而远山则低，或孤舟泛月而一人独坐”，予人以玩味不尽的意趣。所以马远又号“马一角”。
代表作品：《踏歌图》《水图》《梅石溪凫图》《西园雅集图》《孔丘像》《松下闲吟图》《倚松图》《雪屐观梅图》《寒江独钓图》。